PROGRAMA Nº 97, 8 de març, dia de la dona treballadora
Bona nit a totes i a tots, aficionades i aficionats al Jazz, benvinguts a Jazz Club de Nit. Avui, 8 de març, es fan i s’han fet tota una sèrie d’actes en honor de la dona treballadora. Aprofitant el dia tant assenyalat, volem des d’aquest modest programa de ràdio, dedicar-li-ho a les dones treballadores mitjançant la músiques i les veus de quatre dones músiques, instrumentistes i cantants de Jazz de casa nostra o que viuen i treballen a casa nostra.
Les músiques seran prou dolces, en alguns casos, mentre que en d’altres no ho seran tant. Espero que aquest programa agradi sobretot a les dones treballadores o no, ja que malauradament no tothom ni totdon te la sort de treballar. Comencem per les cantants i acabarem amb una contrabaixista....
UNIVERS MILES
CANELA & VIDAL
Editat per Fresh Sound Records New Talent FSNT 183
Enregistrat als estudis Moraleda el 31 de maig de 2002, Barcelona
Productor Executiu, Jordi Pujol
Carme Canela, veu
Lluís Vidal, piano
Carme Canela. Nascuda a Barcelona. Als 16 anys inicia la seva carrera musical com a vocalista de l’Orquestra Encantada amb la que enregistra 4 Lps. Cursa estudis amb Dee Kohanna a l’Aula de Música Moderna i Jazz de Barcelona, al Taller de Músics, rep classes de tècnica vocal amb Joaquim Proubasta i Maya Mayska i assisteix a diversos seminaris internacionals amb professors com Sheila Jordan entre d´altres.
La seva experiència musical abarca col·laboracions amb músics de l’àmbit jazzístic internacional i espanyol com: Bruce Barth, Kurt Rosenwinckel, Mike Mossman, Lluís Vidal, Joan Albert Amargós, Perico Sambeat, David Mengual, Dani Pérez, Gorka Benítez, Laura Simó, Zé Eduardo, Albert Bover, Iñaki Salvador, Jordi Bonell, Carles Benavent, Bernardo Sassetti, Agustí Fernández, Robert Ashley i amb diverses formacions com L’Orquestra de Cambra del Teatre Lliure, l’Albert Guinovart Ensemble, La Big Band del Taller de Músics i la Big Band Jazz de Terrassa.
WE SING BILL EVANS
JOAN DÍAZ TRIO introducing SILVIA PEREZ
Editat per Fresh Sound Records New Talent FSNT 333
Enregistrat el gener de 2008 als estudis Nòmada 57, Barcelona
Fresh Sound Management, M. Rosa Galbany
Joan Díaz, piano i melòdica en les pistes 5 i 6
Silvia Perez, veu
Giulia Valle, contrabaix
Ramon Angel Rey, bateria
Tots els temes són de Bill Evans excepte el 9, que és de Sílvia Perez.
Silvia Perez Cruz
*Estudios musicales:
Sílvia, nacida el 1983, estudia de los tres a los diecisiete años en la escuela de música Rita Ferrer de Palafrugell, tomando clases de solfeo, piano y saxo clásico (con Manel Mañogil). Durante este periodo también participa en la coral “Nit de Juny” y en la orquestra Pashita (formada por músicos de toda Cataluña). A los dieciséis años, toma sus primeras clases de improvisación jazz con el pianista Lluís Esquadre. A los 18 años, superadas las pruebas de selectividad, se traslada a Barcelona y se matricula en el Taller de músics de harmonía jazz, como saxofonista de combo jazzIII y de cajón flamenco, asistiendo simultáneamente a clases particulares de saxo jazz con Llibert Fortuny. Participa en el seminario de jazz-flamenco de Sevilla 2002 asistiendo a clases de músicos como: Marc Turner, Jeff Ballard, Read Arderson, Jorge Pardo, Lee Konitz, Paul Bley, Javier Colina, Antonio Mesa… En setiembre del 2002 se matricula en el ESMUC (Escuela superior de músicos de Cataluña) en la especialidad de canto jazz con Mireia Lara y Carme Canela, y de saxo jazz con Eladio Reinón. En el ámbito flamenco toma clases de cante con José Miguel Cerro “el chiqui”, combo flamenco con Juan Manuel Cañizares y hace un curso intensivo con Mayte Martín. En el 2003 recibe en New York dos clases individuales de saxo, una con MarK Turner y otra con Bill McHenry.
1.- Time remembered (B. Evans) 7m41s
2.- Waltz for Debby (B. Evans) 7m00s
ANNA LUNA / FEMENINA (Novetat Quadrant Records)
Tornem a recordar que Anna Luna és una de les millors veus del panorama jazzístic d'aquest país i que el seu àlbum Sketches va ser nominat com a millor àlbum de Jazz el 2088 pels premis de la Reial Acadèmia de Música. I en aquests moments acaba de presentar el seu sisè disc "Femenina", on Anna Luna interpreta un repertori de composicions pròpies i de temes d'autors consagrats (Miles Davis, Joe Henderson, Tom Jobim, Mal Waldron, Dizzy Gillespie, etc) sobre el que la cantant ha compost lletres originals, i que presenten el denominador comú d'estar centrades en el món de la dona. La figura de la mare, la dona maltractada, la prostituta, la mestressa de casa, o el lesbianisme són alguns dels temes que centres els continguts d'aquestes cançons, escrites en castellà i català, i que suposen una nova aportació al gènere jazzístic contemporani. Femenina és el nom del nou disc de la cantant, una proposta que s'endinsa amb magnífics resultats en les tendències del Jazz vocal. Luna, a més d'oferir-nos les qualitats d'una veu capaç d'aportar als temes clars elements de tensió i expressivitat, ens apropa en aquest disc a deu títols que també són deu paisatges sonors amb personalitat pròpia.
Anna Luna, veu
Víctor de Diego, saxo tenor
Jaume Vilaseca, piano
Curro Gálvez, contrabaix
Roberto Faenzi, bateria
2.- Waltz for Debby (B. Evans) 7m00s
ANNA LUNA / FEMENINA (Novetat Quadrant Records)
Tornem a recordar que Anna Luna és una de les millors veus del panorama jazzístic d'aquest país i que el seu àlbum Sketches va ser nominat com a millor àlbum de Jazz el 2088 pels premis de la Reial Acadèmia de Música. I en aquests moments acaba de presentar el seu sisè disc "Femenina", on Anna Luna interpreta un repertori de composicions pròpies i de temes d'autors consagrats (Miles Davis, Joe Henderson, Tom Jobim, Mal Waldron, Dizzy Gillespie, etc) sobre el que la cantant ha compost lletres originals, i que presenten el denominador comú d'estar centrades en el món de la dona. La figura de la mare, la dona maltractada, la prostituta, la mestressa de casa, o el lesbianisme són alguns dels temes que centres els continguts d'aquestes cançons, escrites en castellà i català, i que suposen una nova aportació al gènere jazzístic contemporani. Femenina és el nom del nou disc de la cantant, una proposta que s'endinsa amb magnífics resultats en les tendències del Jazz vocal. Luna, a més d'oferir-nos les qualitats d'una veu capaç d'aportar als temes clars elements de tensió i expressivitat, ens apropa en aquest disc a deu títols que també són deu paisatges sonors amb personalitat pròpia.
Anna Luna, veu
Víctor de Diego, saxo tenor
Jaume Vilaseca, piano
Curro Gálvez, contrabaix
Roberto Faenzi, bateria
Los besos de Lesbia 7m15s
Autora de part dels textos cantats sobre composicions de grans músics de la història del jazz, la vocalista ha sabut impregnar el seu treball d'un concepte homogeni en el qual una personal visió de la feminitat flueix a través del repertori escollit. Acompanyada d'un elenc de músics en el qual no costa distingir el bo i millor de la nostra escena, aquesta artista incideix en la realitat actual del jazz cantat amb força i individualitat.
Blue in Green (M. Davis) 5m06s
MOMENTS
LUNA & VILA
Enregistrat el 10 de novembre de 2009 als Groove Studios de Barcelona per Ricardo Weelock
Produït per Clara Luna i Albert Vila
Clara Luna, veu
Albert Vila, guitarra
Clara Luna, veu
Albert Vila, guitarra
Clara Luna neix a Barcelona (Espanya) el 1980, i comença la seva carrera musical estudiant piano clàssic al Conservatori Superior Municipal de Música de Barcelona. Poc després descobreix el món del jazz, i descobreix que el seu veritable instrument és la veu. Ha estudiat amb mestres destacats com Ana Finger, Viv Manning, Xavi Maureta i Jorge Rossy, i ha rebut classes magistrals de Luciana Souza, Claudia Acuña, Michelle Weir, Dick Oatts, Bruce Barth, Seamus Blake i Bill Steward. Va tenir l'oportunitat de treballar amb Bobby McFerrin al Festival de Jazz de Bercelona 2002 i amb Joan Albert Amargós al Festival de Música Mediterrània del 2005. Actualment, canta per l'Orquestra de Jazz del Taller de Músics, amb qui ha participat en les gravacions de "Cris Juanico és un Vola'ma sa lluna "(2006) i" Tot de la meva "(2008); Ella és membre també de la Girona Jazz Project. És la líder del grup" Lunar Project "amb un CD editat (" Supernova "New Mood Jazz 2007 ), de les seves pròpies composiciones.Es també líder del Quartet Clara Luna, tocant les seves composicions originals amb Albert Bover al piano, Rai Ferrer al baix i Xavi Maureta a la bateria. Clara és co-líder juntament amb Albert Vila en un duo de guitarra i veu tocant peces estàndard de jazz, bossa nova, i versions de pop i soul, amb arranjaments propis per aquest format de duet. Ella ha realitzat un homenatge a Cole Porter amb el "Mmm ... Cole Porter! ", Amb José Alberto Medina, piano, Rai Ferrer, contrabaix i Xavi Maureta, bateria.
3. All Blues (M. Davis) 3m51s
4. Round Midnight (T. Monk) 7m14s
GIULIA VALLE GROUP
BERENICE Fresh Sound Records (new talent) FSNT 370
Enregistrat al estudis 44.1 Girona per Toni Paris i àlex Faure.
Produït per Giulia Valle
Productor executiu Jordi Pujol Baulenes
Vaig triar el títol de Barenice, perquè aquesta paraula poètica i d’alguna manera fosca se’m va ficar al cap durant molts dies.
M’evocava la figura d’una dona fràgil, prima i de cabell fosc....d’una dona amb una ombra malenconiosa, però alhora posseïdora d’una força inusual, manifestada gran part del temps a través de la dolçor maternal. Una certa traça d’erotisme nihilista, combinada amb un amor rabiós cap a la vida. D’un ésser humà de terra, encara que eteri. I continua Giulia amb la seva exposició sobre aquest disc i acaba dient que és el títol del seu tercer álbum....perquè ENS AGRADA COM SONA!!!! ”berenice”, gaudeix-lo!
Giulia Valle, contrabaix i composició de tots els temes
Martí Serra, saxo soprano i tenor
Gorka Benítez, saxo tenor i flauta
Marc Mezquida, piano, Fender Rhodes
David xirgu, bateria.
1. Argentina 9m17s
2. Break-A-Loop 5m00s
ORNETTE COLEMAN Saxo alt i tenor
Don Cherry trompeta
Charlie Haden baix
Jimmy Garrison baix
Billy Higgins bateria
Focus on sanity
Congeniality
Invisible
The blessing
Chippie
JAY,JAY JOHNSON Trombó
The Yokohama Concert 1977
Nat Adderley trompeta,
Billy Childs teclats
Tony Dumas baix
Kevin Johnson bateria
Splashes
It happens
Work song
Walkin
RUTH PRICE veu Març 1961
I love you
The say it´s spring
Dearly beloved
Shadrack
Nobody´s hearth
PROGRAMA Nº 95 DEDICAT A LA BIBLIOTECA “LES VOLTES”
Avui la música no sonarà de manera cronològica sinó més aviat seguint els estils de més assequibles a menys, espero que us agradi la selecció d’avui.
IKE QUEBEC
Músic influenciat per Coleman Hawkins i Ben Webster, va ser un dels tenors més fins i amb més swing dels anys 40s i 50s. El crític Alex Henderson diu d’ell....
“Tot i que no va ser un innovador, Quebec tenia un gran so, amb molta respiració al darrera i que era totalment reconeixible, el qual era molt consistent quan tocava blues, balades sexis i fins i tot quan el tempo era molt alt.”
“BLUE & SENTIMENTAL”
IKE QUEBEC
Editat per Blue Note
Enregistrat el 16 i 23 de desembre de 1961
Ike Quebec, saxo tenor
Grant Greene, guitarra
Paul Chambers, contrabaix
Philly Joe Jones, bateria
1.- Blue & Sentimental (C.Basie, Livingston i David) 7m26s
4.- Blues for Charlie (G. Greene) 6m46s
SONNY ROLLINS
Influït per C. Parker en el discurs i per C. Hawkins per la sonoritat, Sonny evolucionarà fins aconseguir un estil personal que l’ha convertit en un dels més grans saxofonistes tenors de la història viva del Jazz, a més a més de ser un improvisador genial. Fidel al Bop i al Hardbop, va realitzar algunes incursions en el Free Jazz i en la Fusió, mantenint una actitud constant de treball i perfeccionament fins i tot actualment.
“GLOBAL WARMING”
SONNY ROLLINS
Editat per Milestone
Produït per S. Rollins
Enregistrat als Clinton Recording Studios, de N.Y.C.
Sonny Rollins, saxo tenor
Clifton Anderson trombó
Stephen Scott, piano
Bob Cranshaw, baix elèctric
Victor See Yven, percussió
Perry Wilson, bateria
Aquest músics varen enregistrar el 28 de febrer de 1998 els temes:
1.- Island Lady 9m07s
4.- Mother Nature’s Blues 11m26s
La seva polifacètica activitat supera el paper de virtuós instrumental per convertir-se en un qüestionador constant de sí mateix i de la seva obra, així com en un creador de solucions melòdiques brillants i innovadores a les complexes situacions harmòniques del bop i del hard bop. La seva facilitat per convertir materials musicals de tot tipus en Jazz, els seus passejos improvisats sense acompanyament, la seva llibertat rítmica, les seves distorsiona tonals, el seu tractament temàtic entre els “motius”, la paràfrasis i el pur desenvolupament melòdic, són els seus trets principals, servits sempre per la seva congènita força expressiva.
“THIS IS WHAT I DO”
SONNY ROLLINS
Editat per Milestone
Produït per S. Rollins
Enregistrat als Clinton Recording Studios, de N.Y.C.
Sonny Rollins, saxo tenor
Clifton Anderson trombó
Stephen Scott, piano
Bob Cranshaw, baix elèctric
Jack deJohnette, bateria
Varen enregistrar el 8 i 9 de maig de 2000 el tema
4.- A Nightingale Sang in Berkeley Square 8m06s
Sonny Rollins, saxo tenor
Clifton Anderson trombó
Stephen Scott, piano
Bob Cranshaw, baix elèctric
Perry Wilson, bateria
Varen enregistrar el 29 de juliol de 2000 el tema
Avui la música no sonarà de manera cronològica sinó més aviat seguint els estils de més assequibles a menys, espero que us agradi la selecció d’avui.
IKE QUEBEC
Músic influenciat per Coleman Hawkins i Ben Webster, va ser un dels tenors més fins i amb més swing dels anys 40s i 50s. El crític Alex Henderson diu d’ell....
“Tot i que no va ser un innovador, Quebec tenia un gran so, amb molta respiració al darrera i que era totalment reconeixible, el qual era molt consistent quan tocava blues, balades sexis i fins i tot quan el tempo era molt alt.”
“BLUE & SENTIMENTAL”
IKE QUEBEC
Editat per Blue Note
Enregistrat el 16 i 23 de desembre de 1961
Ike Quebec, saxo tenor
Grant Greene, guitarra
Paul Chambers, contrabaix
Philly Joe Jones, bateria
1.- Blue & Sentimental (C.Basie, Livingston i David) 7m26s
4.- Blues for Charlie (G. Greene) 6m46s
SONNY ROLLINS
Influït per C. Parker en el discurs i per C. Hawkins per la sonoritat, Sonny evolucionarà fins aconseguir un estil personal que l’ha convertit en un dels més grans saxofonistes tenors de la història viva del Jazz, a més a més de ser un improvisador genial. Fidel al Bop i al Hardbop, va realitzar algunes incursions en el Free Jazz i en la Fusió, mantenint una actitud constant de treball i perfeccionament fins i tot actualment.
“GLOBAL WARMING”
SONNY ROLLINS
Editat per Milestone
Produït per S. Rollins
Enregistrat als Clinton Recording Studios, de N.Y.C.
Sonny Rollins, saxo tenor
Clifton Anderson trombó
Stephen Scott, piano
Bob Cranshaw, baix elèctric
Victor See Yven, percussió
Perry Wilson, bateria
Aquest músics varen enregistrar el 28 de febrer de 1998 els temes:
1.- Island Lady 9m07s
4.- Mother Nature’s Blues 11m26s
La seva polifacètica activitat supera el paper de virtuós instrumental per convertir-se en un qüestionador constant de sí mateix i de la seva obra, així com en un creador de solucions melòdiques brillants i innovadores a les complexes situacions harmòniques del bop i del hard bop. La seva facilitat per convertir materials musicals de tot tipus en Jazz, els seus passejos improvisats sense acompanyament, la seva llibertat rítmica, les seves distorsiona tonals, el seu tractament temàtic entre els “motius”, la paràfrasis i el pur desenvolupament melòdic, són els seus trets principals, servits sempre per la seva congènita força expressiva.
“THIS IS WHAT I DO”
SONNY ROLLINS
Editat per Milestone
Produït per S. Rollins
Enregistrat als Clinton Recording Studios, de N.Y.C.
Sonny Rollins, saxo tenor
Clifton Anderson trombó
Stephen Scott, piano
Bob Cranshaw, baix elèctric
Jack deJohnette, bateria
Varen enregistrar el 8 i 9 de maig de 2000 el tema
4.- A Nightingale Sang in Berkeley Square 8m06s
Sonny Rollins, saxo tenor
Clifton Anderson trombó
Stephen Scott, piano
Bob Cranshaw, baix elèctric
Perry Wilson, bateria
Varen enregistrar el 29 de juliol de 2000 el tema
5.- Charles M. 10m16
Compositor minimalista, els seus temes semblen més trossets i riffs creats en plena improvisació que construccions intencionades. S’entén de primera amb Thelonious Monk a qui deu molt musicalment parlant, ja que va ser ell qui li va ensenyar qüestions d’harmonia i d’altres conceptes. També el va ajudar molt Coltrane. Sempre el varen comparar amb aquest darrer, la qual cosa va emmascarar les seves grans virtuts, avui dia tant evidents. Els seus pares eren de les Illes Verges Americanes, d’on segurament va adquirir aquest gust per les músiques rítmiques, introduint el Calipso en el món del Jazz, amb temes tan emblemàtics com el que va dedicar a la seva capital St. Thomas i els que avui estem escoltant.
“SONNY, PLEASE”
SONNY ROLLINS
Editat per Doxy Records
Productor executiu, Sonny Rollins
Enregistrat i mesclat per Richard Corsello als Avatar Studios
Entre el 20 de desembre de 2005 i el 10 de febrer de 2006
Sonny Rollins, saxo tenor
Clifton Anderson trombó
Bobby Broom, guitarra
Bob Cranshaw, contrabaix i baix elèctric
Kimati Dimizuli, percussió
Steve Jordan, bateria
Richard Corsello, bateria (6)
1.- Sonny Please (S. R.) 7m59s
JOSHUA REDMAN
Nascut el 1969 i fill de Dewey Redman, saxofonista que va seguir la via del Free Jazz amb l’Ornette Coleman i d’altres, Joshua però, no va seguir l’estil arriscat del seu pare, ans al contrari, primer però va ser un revitalista del Hard Bop per passar després a la recerca del seu propi so a l’estil groove. El disc que us presentem avui te remors de Sonny Rollins, ja que com ell va fer, explora el concepte de trio sense piano. Quelcom similar va fer també Brandford Marsalis. Sembla doncs, que en aquest disc Joshua ha après tot i més del seu mestre Sonny Rollins.
“COMPASS”
JOSHUA REDMAN
Editat per Nonesuch Records
Produït per Joshua Redman
Enregistrat el 24 i 26 de març de 2008 als Avatar Studios de N.Y.C.
Tots els temes són composicions de J. Redman
Joshua Redman, saxo tenor i soprano
Larry Grenadier, contrabaix
Brian Blade, bateria
2.- Faraway 6m44s
Quatre ratlles sobre George Russell....És un dels més grans teòrics i millors compositors de la història del Jazz. Ell va ser qui va introduir el Lydian Chromatic Concept of Tonal Organization, que va ser la primera contribució del Jazz a la música en general. La seva aportació constitueix la base sobre la qual varen evolucionar Bill Evans, Miles Davis i John Coltrane, desenvolupant l’estil modal. Com tants altres innovadors, va haver d’anar a la vella Europa per ser reconegut i admirat.
“EZZ-THETICS
GEORGE RUSSELL SEXTET
Editat originalment per Riverside
I produït per Orbin Keepnews
Enregistrat el 8 de maig de 1961 a New York
George Russell, piano i arrengaments
Don Ellis, trompeta
Dave Baker, trombó
Eric Dolphy, saxo alt i clarinet baix (2 i 4)
Stephen Swallow, contrabaix
Joe Hunt, bateria
2.- Nardis (Miles Davis) 4m40s
5.- Honesty (Dave Baker) 9m04s
Compositor minimalista, els seus temes semblen més trossets i riffs creats en plena improvisació que construccions intencionades. S’entén de primera amb Thelonious Monk a qui deu molt musicalment parlant, ja que va ser ell qui li va ensenyar qüestions d’harmonia i d’altres conceptes. També el va ajudar molt Coltrane. Sempre el varen comparar amb aquest darrer, la qual cosa va emmascarar les seves grans virtuts, avui dia tant evidents. Els seus pares eren de les Illes Verges Americanes, d’on segurament va adquirir aquest gust per les músiques rítmiques, introduint el Calipso en el món del Jazz, amb temes tan emblemàtics com el que va dedicar a la seva capital St. Thomas i els que avui estem escoltant.
“SONNY, PLEASE”
SONNY ROLLINS
Editat per Doxy Records
Productor executiu, Sonny Rollins
Enregistrat i mesclat per Richard Corsello als Avatar Studios
Entre el 20 de desembre de 2005 i el 10 de febrer de 2006
Sonny Rollins, saxo tenor
Clifton Anderson trombó
Bobby Broom, guitarra
Bob Cranshaw, contrabaix i baix elèctric
Kimati Dimizuli, percussió
Steve Jordan, bateria
Richard Corsello, bateria (6)
1.- Sonny Please (S. R.) 7m59s
JOSHUA REDMAN
Nascut el 1969 i fill de Dewey Redman, saxofonista que va seguir la via del Free Jazz amb l’Ornette Coleman i d’altres, Joshua però, no va seguir l’estil arriscat del seu pare, ans al contrari, primer però va ser un revitalista del Hard Bop per passar després a la recerca del seu propi so a l’estil groove. El disc que us presentem avui te remors de Sonny Rollins, ja que com ell va fer, explora el concepte de trio sense piano. Quelcom similar va fer també Brandford Marsalis. Sembla doncs, que en aquest disc Joshua ha après tot i més del seu mestre Sonny Rollins.
“COMPASS”
JOSHUA REDMAN
Editat per Nonesuch Records
Produït per Joshua Redman
Enregistrat el 24 i 26 de març de 2008 als Avatar Studios de N.Y.C.
Tots els temes són composicions de J. Redman
Joshua Redman, saxo tenor i soprano
Larry Grenadier, contrabaix
Brian Blade, bateria
2.- Faraway 6m44s
Quatre ratlles sobre George Russell....És un dels més grans teòrics i millors compositors de la història del Jazz. Ell va ser qui va introduir el Lydian Chromatic Concept of Tonal Organization, que va ser la primera contribució del Jazz a la música en general. La seva aportació constitueix la base sobre la qual varen evolucionar Bill Evans, Miles Davis i John Coltrane, desenvolupant l’estil modal. Com tants altres innovadors, va haver d’anar a la vella Europa per ser reconegut i admirat.
“EZZ-THETICS
GEORGE RUSSELL SEXTET
Editat originalment per Riverside
I produït per Orbin Keepnews
Enregistrat el 8 de maig de 1961 a New York
George Russell, piano i arrengaments
Don Ellis, trompeta
Dave Baker, trombó
Eric Dolphy, saxo alt i clarinet baix (2 i 4)
Stephen Swallow, contrabaix
Joe Hunt, bateria
2.- Nardis (Miles Davis) 4m40s
5.- Honesty (Dave Baker) 9m04s
California boppin´ 1947
SONNY CRISS Saxo alt
Howard Mc Ghee, trompeta -Wardell Gray, saxo alt.
Dodo Marmarosa, piano - Red callender, baix
Jackie Mills, bateria - Teddy Edwards, saxo tenor
Al Killian, trompeta - Russ Freeman, piano
Barney Kessel, guitara -Harry Babasin, baix
GROOVIN´HIGH
BODY AND SOUL
THE CREEP
BLUE “ M” BOOGIE
SEMI-QUIET (SONNY´S BOOGIE)
BLUE LOU
BACKBREAKER
WOODY HERMAN & TITO PUENTE
BLUE STATION
MIDNIGHT FLIGHT
BALU
LULLABY OF BIRDLAND
LATIN FLIGHT
MAMBO HERD
CHA CHA CHICK
TITO MEETS WODY
MARLENA SHAW VEU
Buddy Montgomery. piano
Larry Ball, baix - Paul Humphrey, bateria
DAY IN-DAY OUT
IT IS LOVE
UNFORGETTABLE
ON THE STREET WHERE YOU LIVE
SONNY CRISS Saxo alt
Howard Mc Ghee, trompeta -Wardell Gray, saxo alt.
Dodo Marmarosa, piano - Red callender, baix
Jackie Mills, bateria - Teddy Edwards, saxo tenor
Al Killian, trompeta - Russ Freeman, piano
Barney Kessel, guitara -Harry Babasin, baix
GROOVIN´HIGH
BODY AND SOUL
THE CREEP
BLUE “ M” BOOGIE
SEMI-QUIET (SONNY´S BOOGIE)
BLUE LOU
BACKBREAKER
WOODY HERMAN & TITO PUENTE
BLUE STATION
MIDNIGHT FLIGHT
BALU
LULLABY OF BIRDLAND
LATIN FLIGHT
MAMBO HERD
CHA CHA CHICK
TITO MEETS WODY
MARLENA SHAW VEU
Buddy Montgomery. piano
Larry Ball, baix - Paul Humphrey, bateria
DAY IN-DAY OUT
IT IS LOVE
UNFORGETTABLE
ON THE STREET WHERE YOU LIVE
Seguint amb el programa d’Eric Dolphy, ara ens toca posar un disc enregistrat amb la Big Band de l’Eddy Lockjaw Davis, on Eric tocava el segon saxo alt, el primer el tocava l’Oliver Nelson i el tema, la gran composició d’aquest..
Stolen Moments 7m47s
Després van ser els viatges a Europa d’on varen quedar referències discogràfiques amb diversos àlbums “Eric Dolphy Live in Europe Vol 1, 2 i 3”, i els enregistrats a Berlin, Copenhagen, Stockholm i Uppsala. També va ser, quan va tornar d’Europa, quan va enregistrar amb Coltrane les meravelles enregistrades al Village Vanguard, l’Impressions, i d’altres fets en una gira que va fer amb Coltrane per Europa. Una altra meravella enregistrada en sessions diferents del 1960 i setembre de 1961 va ser el “Here and there”, d’Original Jazz Clàssics i posteriorment editat per Prestige. Un disc on continuà col•laborant amb el Booker Little i amb el pianista Mal Waldron. Els músics de la sessió varen ser:
Eric Dolphy, saxo alt, clarinet baix i flauta
Booker Little, trompeta
Mal Waldron, piano
Richard Davies, contrabaix
Ed Blackwell, bateria
Tot i que he parlat de tots els músics, en el tema que escoltareu d’aquest disc, només toca el mateix Dophy, i toca el seu magnífic clarinet baix, i el tema és el conegut:
God bless the child (Herzog i Holiday) 5m34s
Ja finalitzant el 1961 va muntar el seu quartet, The Eric Dolphy Quartet, amb el qual va enregistrar en diverses ocasions. El 1962 va editar acompanyant a Pony Poindexter, Benny Golson i Charles Mingus, enregistrant el Eric Dolphy Quintet Live At Gaslight Inn, el 7 d’octubre de 1962, aquesta vegada amb el Herbie Hanckok al piano.
Ja situats en el 1963, any en el qual va enregistrar 8 discos com a líder o acompanyant a d’altres, com per exemple Orcherta USA, Freddie Hubbard, Teddy Charles i Charles Mingus, ens trobem amb una sèrie de enregistraments, dels quals es van fer una mena de compilacions de diversos temes amb diverses formacions, i va sorgir el disc “Vintage Dolphy”. Disc eclèctic per la barreja on, des de la formació de quartet amb tres temes, per després acompanyat d’una gran quantitat de músics, varen interpretar composicions de Gunter Schuller, l’iniciador de la tercera via, el Third Stream, on es barrejaven conceptes de Jazz amb Música Clàssica. Hi ha també un tema de Charlie Parker, el “Donna Lee”, en el qual hi ha Benny Golson, Phil Woods, i així fins arribar al septet. El tema que posaré d’aquest disc es va enregistrar en directe al Carnegie Hall, el 18 d’abril de 1963, i la formació de quartet va ser:
Eric Dolphy, clarinet baix
Richard Davies, contrabaix
Edward Armour, trompeta
J.C. Moses, bateria
El tema, raresa en ella mateixa és el:
Half notes triplet (Eric Dolphy) 8m47s
Durant el 1963 va enregistrar el Illinois Concert, Iron Man i Conversations. En propers programes hi haurà més de l’Eric Dolphy, concerts en directe amb temes de llarga durada i també els discos on hi col•laborava amb Mingus, Coltrane, etc... Es varen fer cinc sessions de gravació en dos dies amb músics que també deixarien empremta en el món del Jazz. D’aquestes sessions varen fer-se dos discos, l’Iron Man i el Conversations. Del magnífic Iron Man, de Westwind, enregistrat l’1 i 3 de juliol de 1963, posarem un parell de temes amb formacions diferents, ja que hi va haver diferents sessions de gravació. Els músics de la primera sessió varen ser:
Eric Dolphy, clarinet baix i flauta
Richard Davies, contrabaix
I el tema és el magnífic:
Come Sunday (Duke Ellington) 6m27s
i els de la segona sessió:
Woody Shaw (tp)
Eric Dolphy (as, bcl, fl)
Bobby Hutcherson (vib)
Richard Davis, Eddie Khan (b)
J.C. Moses (d)
El tema és el que dóna títol a l’àlbum
Iron Man (Eric Dolphy) 9m09s
Del disc Conversations, de RestLess Records, de la sessió del 3 de juliol, posarem un vals preciós. Els músics varen ser:
Woody Shaw (tp -1)
Eric Dolphy (as, bcl, fl)
Bobby Hutcherson (vib -1)
Eddie Khan (b -1)
J.C. Moses (d -1)
Jitterburg Waltz (Maltby, Waller, Waller) 7m17s
L’any 1964 va ser fructífer realitzant 31 discos, la majoria acompanyant Charles Mingus, en una nova visita a Europa. Ell però, va realitzar el seu darrer disc als EEUU “Out To Lunch”, enregistrat el 25 de febrer de 1964 a l’estudi Rudy Van Gelder Studio, Englewood Cliffs, NJ, i editat per Blue Note. La formació en aquest darrer treball va ser:
Freddie Hubbard (tp)
Eric Dolphy (as, bcl, fl)
Bobby Hutcherson (vib)
Richard Davis (b)
Tony Williams (d)
El tema que posarem serà:
Straight up and down (Eric Dolphy) 8m20s
I ja per acabar, el darrer disc que va enregistrar Last Date, amb músics europeus i enregistrat a Holanda en directe, 27 dies abans de la seva desgraciada mort a Berlin, a l’edat de 36 anys!!!
El disc que tinc entre les mans, és un vinil de la col•lecció de Maestros del Jazz, i del qual posarem dos temes:
Epistrophy (C. Mingus) 11m14s
You don’t know what love is (Paul, Raye) 11m21s
Stolen Moments 7m47s
Després van ser els viatges a Europa d’on varen quedar referències discogràfiques amb diversos àlbums “Eric Dolphy Live in Europe Vol 1, 2 i 3”, i els enregistrats a Berlin, Copenhagen, Stockholm i Uppsala. També va ser, quan va tornar d’Europa, quan va enregistrar amb Coltrane les meravelles enregistrades al Village Vanguard, l’Impressions, i d’altres fets en una gira que va fer amb Coltrane per Europa. Una altra meravella enregistrada en sessions diferents del 1960 i setembre de 1961 va ser el “Here and there”, d’Original Jazz Clàssics i posteriorment editat per Prestige. Un disc on continuà col•laborant amb el Booker Little i amb el pianista Mal Waldron. Els músics de la sessió varen ser:
Eric Dolphy, saxo alt, clarinet baix i flauta
Booker Little, trompeta
Mal Waldron, piano
Richard Davies, contrabaix
Ed Blackwell, bateria
Tot i que he parlat de tots els músics, en el tema que escoltareu d’aquest disc, només toca el mateix Dophy, i toca el seu magnífic clarinet baix, i el tema és el conegut:
God bless the child (Herzog i Holiday) 5m34s
Ja finalitzant el 1961 va muntar el seu quartet, The Eric Dolphy Quartet, amb el qual va enregistrar en diverses ocasions. El 1962 va editar acompanyant a Pony Poindexter, Benny Golson i Charles Mingus, enregistrant el Eric Dolphy Quintet Live At Gaslight Inn, el 7 d’octubre de 1962, aquesta vegada amb el Herbie Hanckok al piano.
Ja situats en el 1963, any en el qual va enregistrar 8 discos com a líder o acompanyant a d’altres, com per exemple Orcherta USA, Freddie Hubbard, Teddy Charles i Charles Mingus, ens trobem amb una sèrie de enregistraments, dels quals es van fer una mena de compilacions de diversos temes amb diverses formacions, i va sorgir el disc “Vintage Dolphy”. Disc eclèctic per la barreja on, des de la formació de quartet amb tres temes, per després acompanyat d’una gran quantitat de músics, varen interpretar composicions de Gunter Schuller, l’iniciador de la tercera via, el Third Stream, on es barrejaven conceptes de Jazz amb Música Clàssica. Hi ha també un tema de Charlie Parker, el “Donna Lee”, en el qual hi ha Benny Golson, Phil Woods, i així fins arribar al septet. El tema que posaré d’aquest disc es va enregistrar en directe al Carnegie Hall, el 18 d’abril de 1963, i la formació de quartet va ser:
Eric Dolphy, clarinet baix
Richard Davies, contrabaix
Edward Armour, trompeta
J.C. Moses, bateria
El tema, raresa en ella mateixa és el:
Half notes triplet (Eric Dolphy) 8m47s
Durant el 1963 va enregistrar el Illinois Concert, Iron Man i Conversations. En propers programes hi haurà més de l’Eric Dolphy, concerts en directe amb temes de llarga durada i també els discos on hi col•laborava amb Mingus, Coltrane, etc... Es varen fer cinc sessions de gravació en dos dies amb músics que també deixarien empremta en el món del Jazz. D’aquestes sessions varen fer-se dos discos, l’Iron Man i el Conversations. Del magnífic Iron Man, de Westwind, enregistrat l’1 i 3 de juliol de 1963, posarem un parell de temes amb formacions diferents, ja que hi va haver diferents sessions de gravació. Els músics de la primera sessió varen ser:
Eric Dolphy, clarinet baix i flauta
Richard Davies, contrabaix
I el tema és el magnífic:
Come Sunday (Duke Ellington) 6m27s
i els de la segona sessió:
Woody Shaw (tp)
Eric Dolphy (as, bcl, fl)
Bobby Hutcherson (vib)
Richard Davis, Eddie Khan (b)
J.C. Moses (d)
El tema és el que dóna títol a l’àlbum
Iron Man (Eric Dolphy) 9m09s
Del disc Conversations, de RestLess Records, de la sessió del 3 de juliol, posarem un vals preciós. Els músics varen ser:
Woody Shaw (tp -1)
Eric Dolphy (as, bcl, fl)
Bobby Hutcherson (vib -1)
Eddie Khan (b -1)
J.C. Moses (d -1)
Jitterburg Waltz (Maltby, Waller, Waller) 7m17s
L’any 1964 va ser fructífer realitzant 31 discos, la majoria acompanyant Charles Mingus, en una nova visita a Europa. Ell però, va realitzar el seu darrer disc als EEUU “Out To Lunch”, enregistrat el 25 de febrer de 1964 a l’estudi Rudy Van Gelder Studio, Englewood Cliffs, NJ, i editat per Blue Note. La formació en aquest darrer treball va ser:
Freddie Hubbard (tp)
Eric Dolphy (as, bcl, fl)
Bobby Hutcherson (vib)
Richard Davis (b)
Tony Williams (d)
El tema que posarem serà:
Straight up and down (Eric Dolphy) 8m20s
I ja per acabar, el darrer disc que va enregistrar Last Date, amb músics europeus i enregistrat a Holanda en directe, 27 dies abans de la seva desgraciada mort a Berlin, a l’edat de 36 anys!!!
El disc que tinc entre les mans, és un vinil de la col•lecció de Maestros del Jazz, i del qual posarem dos temes:
Epistrophy (C. Mingus) 11m14s
You don’t know what love is (Paul, Raye) 11m21s
Un programa dedicat a OLIVER NELSON i CHARLIE BYRD. En breu, tota la informació.
PROGRAMA Nº 91 ERIC DOLPHY 12 de gener de 2012
Bona nit de nou amigues i amics del programa de Jazz, de l’únic programa de ràdio de Jazz que es fa a Sant Vicenç dels Horts, Jazz Club de Nit. Tot just un dia abans d’un magnífic concert de Jazz que farem a la Sala Xica de La Vicentina, concert organitzat pel Jazz Club La Vicentina i on podrem gaudir amb el quintet que tindrem i que seran el Lucas Martinez Quartet featuring Raynald Colom.
Aquesta nit fem una gran homenatge a un dels músics més avantguardistes dels anys 60s, al gran saxofonista, flautista i intèrpret del clarinet baix, el Sr. Eric Dolphy, és clar, amb el permís d’Ornette Coleman i John Coltrane.
Eric Dolphy
Los Àngeles, California, 20-06-1928 / Berlin, Alemanya, 29-06-1964, Saxo alt, clarinet baix i flauta del darrer Hard Bop amb un peu en el Free Jazz. Autèntic virtuós de tots els instruments esmentats i apassionat improvisador, proposa en la seva majoria d’edat un llenguatge tonal integrant-se amb formes d’improvisació més lliures. Tal i com ell mateix diu, cada nota que toca te relació amb els acords del tema, o diu així:
Toco notes que en un principi serien considerades alienes a un determinat to, però que jo les escolto com a correctes. Molts diuen que ignoro els acords. Jo no ho crec. Cada nota que toco te una certa referència amb l’estructura harmònica del tema....però ja que jo escolto altres resolucions per a l’estructura harmònica de base, intento utilitzar-les i així aconseguir que l’instrument, d’alguna manera, parli.
Molt criticat per uns i celebrat seguidor de Parker per d’altres, va morir sobtadament just acabats de fer els 36 anys, deixant sense resposta nombroses qüestions sobre un futur del qual, ell, en semblava tenir la clau. Se li poden discutir alguns dels seus treballs, tot i que jo no ho faré mai, però els que va enregistrar amb Prestige el 1961, George Russell, Mingus i Coltrane, son un llegat d’una solidesa indiscutible, que guanya adeptes a mida que passa el temps.
Eric Dolphy, va mostrar interès per la música en una edat molt primerenca. Les primeres veus que va escoltar, etc...ho acabaré, per penjar-ho.
Va ser company d’investigació en el món del Free Jazz amb l’Ornette Coleman, amb qui l’unia una gran amistat.
Va descobrir-nos el magnífic so del clarinet baix, gràcies al seu professor Merle Johnston, però també s’ha de recordar que va ser qui va introduir la flauta en el món del Jazz.
Una biografia que podem consultar a la Guia Universal de Jazz Moderno de Giner, Sardà i Vazquez. També en la magnífica col•lecció de 100 discos Maestros del Jazz de Planeta Agostini, i també de la anomenada bíblia del Jazz, El diccionario del Jazz, escrita per Phillipe Carles, André Clergeat i Jean-Louis Comolli de l’editorial Anaya, malauradament exhaurit. Tot i que, si podeu llegir francès, hi ha l’edició original de Dictionnaire du Jazz de l’editorial Bouquins, dels mateixos autors.
L’abril de 1958 va entrar al grup de Chico Hamilton, bateria i gran compositor amb el qual va aparèixer a la pel•lícula “Jazz on A Summer’s Day”, rodada per Bert Stern al Festival de Newport 1958. Amb Chico Hamilton varen enregistrar el disc “Gongs East!” de Warner Bross/Discovery Records, àlbum que va esdevenir el més popular del grup, enregistrat el 29 i 30 de desembre a Los Angeles. Un vinil amb 10 temes i del qual posarem:
Gongs East (Chico Hamilton) 5m00s
Nature by Emerson (Fred Katz) 4m45s
amb els següents músics:
Eric Dolphy, saxo alt, flauta i clarinet baix
Wyatt Ruther, contrabaix
Nathan Gershman, violoncel
Dennis Budimir, guitarra
Chico Hamilton, bateria
Posteriorment, i amb la mateixa formació varen enregistrar l’àlbum “That Hamilton Man” que també es va dir, en una reedició, “Truth”, i ho varen fer el 19 de maig de 1959 a Los Angeles. D’aquest àlbum posarem el tema:
Champs Elysees (Gerald Wiggins) 2m27s
El 1959 se’n va anar a Nova York on va contactar amb Coltrane i on va entrar a formar part del quartet de Mingus. Abans però va enregistrar el seu primer àlbum com a líder, amb pràcticament la mateixa formació del disc anterior amb Chico Hamilton. El disc va ser “Hot & Cool Latin” i del qual posarem:
You’re The Cutest One (Conway Darwin) 3m30s
També durant el 1959 va enregistrar l’àlbum “Wherever I Go”, del qual només posarem el tema Love me, on l’Eric fa un solo de saxo alt, essent ell mateix l’únic músic del tema.
Love me (Eric Dolphy) 3m10s
L’1 d’abril de 1960 va enregistrar per New Jazz/OJC l’àlbum “Outward Bound” per Prestige, al Rudy Van Gelder Studio, Englewood Cliffs, NJ, essent el primer dels 9 treballs enregistrats a Prestige, amb els següents músics:
Eric Dolphy, alto saxo, baix clarinet, flauta
Freddie Hubbard, trompeta
Jaki Byard, piano
George Tucker, contrabaix
Roy Haynes, bateria
El tema serà un estàndard, el conegut
On Green Dolphin Street (Bronislaw Capper) 5m42s
Posteriorment, el 15 d’agost de 1960 va enregistrar el “Out There”, també per Prestige, amb una formació atípica amb:
Eric Dolphy, alto saxo, baix clarinet, flauta
George Duvivier, contrabaix
Ron Carter, violoncell
Roy Haynes, bateria
Escoltarem el tema
Serene (Eric Dolphy) 7m01s
Pocs dies després, el 19 d’agost de 1960, enregistrava l’àlbum “The Caribe with The Latin Jazz Quintet”, també per Prestige, al Rudy Van Gelder Studio, Englewood Cliffs, NJ, amb els següents músics:
Eric Dolphy, alto sax, baix clarinet, flauta
Carlie Simons, vibràfon
Gene Casey, piano
Bill Ellington, contrabaix
Manny Ramos, bateria i timbales
Juan Amalbert, congues
Amb el tema
Caribé (Gene Cassey) 10m
Posteriorment va enregistrar una “raresa” anomenada “Other Aspects”, de Blue Note, als Esoteric Studios de Nova York, el novembre de 1960. Unes cintes enregistrades per uns amics de l’Eric Dolphy, Hale i Juanita Smith, abans de marxar a Europa amb el Charles Mingus. Posteriorment, Eric ja no va tornar i els Smith els hi varen dir als pares de l’Eric si volien les cintes, però aquests les hi varen deixar. A finals de 1999 es varen donar a conèixer i posteriorment es va fer el disc.
El tema que posaré està interpretat només per:
Eric Dolphy, alto sax, flauta
Ron Carter, contrabaix
I és el tema
Dolphy’n (Eric Dolphy) 6m42s
Acabant-se ja el prolífic any 1960, el 21 desembre, va enregistrar un altre disc amb Prestige amb el nom de “Far Cry”, per l’editorial New Jazz, a l’estudi de Rudy Van Gelder Studio, Englewood Cliffs, NJ, amb el trompetista Booker Little i la secció rítmica amb la qual tocava aleshores. La formació va ser doncs:
Booker Little (tp -1,2,4,5)
Eric Dolphy (as, bcl, fl -1/6, as -7)
Jaki Byard (p -1/6)
Ron Carter (b -1/6)
Roy Haynes (d -1/6)
D’aquest magnífic treball posaré dos temes:
It’s magic (Cahn / Styne) 5m40s
Tenderly (Gross / Lawrence) 4m20s
Ja situats en el 1961, Dolphy va enregistrar 38 discos, o bé com a líder del grup o bé col•laborant amb d’altres formacions liderades per Coltrane, Mingus, Booker Little, George Russell, Oliver Nelson, etc...Un disc que es va enregistrar des d’octubre de 1960 i que finalment es va acabar de fer cap a l’abril de 1961 va ser el “Candid Dolphy”. Un que va fer el juny de 1961, col•laborant amb el Mal Waldron va ser el disc “The Quest”, editat per New Jazz i enregistrat a l’estudi de Rudy Van Gelder Studio, Englewood Cliffs, NJ, el 27 de June de 1961. Disc-obra personal de Mal Waldron, on tots els temes son composicions pròpies. Els músics d’aquest treball varen ser:
Eric Dolphy (alto sax, baix clarinet)
Booker Ervin (trompeta -1/4,6,7)
Mal Waldron (piano)
Ron Carter (cello)
Joe Benjamin (contrabaix)
Charlie Persip (bateria)
Els temes seran:
Warp and Woof (Mal Waldron) 5m36s
Status Seeking (Mal Waldron) 8m52s
JAZZ CUBANO
Orlando Valle Presentación 4,36m
Ernan López Figuraciones 4,00m
Tots els musics Manteca 4,43m
Grupo Temperamento En el comienzo 4,53m
Habana sax Intento 4,39m
MODERN JAZZ QUARTET
John Lewis, piano; Milt Jackson, vibràfon
Pery Heath,baix; Connie Kay, bateria
The Little comedy:
Orlando Valle Presentación 4,36m
Ernan López Figuraciones 4,00m
Tots els musics Manteca 4,43m
Grupo Temperamento En el comienzo 4,53m
Habana sax Intento 4,39m
MODERN JAZZ QUARTET
John Lewis, piano; Milt Jackson, vibràfon
Pery Heath,baix; Connie Kay, bateria
The Little comedy:
La Cantatrice, Harlequine, Fontessa 24,00
Piazza di Spagna 4,07
Cylinder 6,36
JESSE BELVIN, veu acompanyat per:
Conte Condoli, Jack Sheldon, Al Porcino, Dick Collins, trompetes
Art Peper, saxo alt
Marshall Cram, Verne Friley, Frank Rosolino, trombons,
Red Callender, tuba
William Pitman, guitarra
Russ Freeman, piano
Joe Mondragón, baix,
Mel Lewis, bateria
Milt Holland, vibràfon
Marty Paich, director
It´s all right with me 3,27
Something happens to me 2,36
Whats new 3,21
In the still of the night 2,39
Blues in the night 4,30
Piazza di Spagna 4,07
Cylinder 6,36
JESSE BELVIN, veu acompanyat per:
Conte Condoli, Jack Sheldon, Al Porcino, Dick Collins, trompetes
Art Peper, saxo alt
Marshall Cram, Verne Friley, Frank Rosolino, trombons,
Red Callender, tuba
William Pitman, guitarra
Russ Freeman, piano
Joe Mondragón, baix,
Mel Lewis, bateria
Milt Holland, vibràfon
Marty Paich, director
It´s all right with me 3,27
Something happens to me 2,36
Whats new 3,21
In the still of the night 2,39
Blues in the night 4,30
Una nit dedicada a Fresh Sound Records i la seva secció Blue Moon, New Talent i la seva secció Jazz a més a més d’un gran tema de Hard Bop, del Benny Goodman.
Presente Para Vocès
YARA BEILINSON
FRESH SOUND RECORDS BLUE MOON BMCD 2503
Enregistrat a Layetana, So Guart, La elit i Pim Pam Pum Studios, Barcelona 2004
Presente Para Vocès
YARA BEILINSON
FRESH SOUND RECORDS BLUE MOON BMCD 2503
Enregistrat a Layetana, So Guart, La elit i Pim Pam Pum Studios, Barcelona 2004
Josep Lluís Guart, piano acústic, elèctric i vibràfon
Baix elèctric, Marcelo Núñez “Taquini”
Dani Zapater, flugelhorn
Nicolás Correa, bateria
4 Alfonsina y el mar (Ramírez i Luna) 6m00s
Albert Bover, piano acústic
Horacio Fumero, contrabaix
Guitarra brasilera, Alejandro Luzardo
Cidon Trindale, bateria i percusions
5 Rosa Morena (Caymmi i Almeida) 3m37s
Josep Lluís Guart, piano acústic, elèctric i vibràfon
Baix elèctric, Marcelo Núñez “Taquini”
Bandoneón, Marcelo Mercadante
Nicolás Correa, bateria
6 Volver 5m29s
Yara Beilinson i Kena Toledo, veus
Guitarra brasilera, Alejandro Luzardo
Cidon Trindale, bateria i percusions
10 Presente pra vocès 2m28s
Unexpected Evolution
LUIS ROBISCO Group
FRESH SOUND RECORDS BLUE MOON BMCD 2508
Enregistrat i mesclat als estudis BucBonera de Caldes de Montbui per Tomás Robisco.
Disc enregistrat amb instruments de la col•lecció privada de Joan Carles Martin
Producció musical de Miqui Puig i Carles Robisco
Producció executiva Joan Carles Martin
Tots els temes estan composats per Luís Robisco
Luis Robisco, guitarres
Toni Pagès, bateria i vibràfon
Josep Lluís Guart, piano, hammond, moog i fender rhodes
José Robisco, baix
Dick Them, contrabaix
Omar Lye-Fook, veu en el tema Unexpected Evolution
Ewa Pyrek, violí
Olga Aleshinsky, violí
Fulgencio Sandoval, viola
Marc Galobardes, cello
1 Playing for money 3m00s
2 Scartch 3m29s
3 19 Oz 2m45s
4 Ni blanco, ni negro 3m40s
6 Mal Trueque 2m45s
8 Double Kiss 2m52s
Baix elèctric, Marcelo Núñez “Taquini”
Dani Zapater, flugelhorn
Nicolás Correa, bateria
4 Alfonsina y el mar (Ramírez i Luna) 6m00s
Albert Bover, piano acústic
Horacio Fumero, contrabaix
Guitarra brasilera, Alejandro Luzardo
Cidon Trindale, bateria i percusions
5 Rosa Morena (Caymmi i Almeida) 3m37s
Josep Lluís Guart, piano acústic, elèctric i vibràfon
Baix elèctric, Marcelo Núñez “Taquini”
Bandoneón, Marcelo Mercadante
Nicolás Correa, bateria
6 Volver 5m29s
Yara Beilinson i Kena Toledo, veus
Guitarra brasilera, Alejandro Luzardo
Cidon Trindale, bateria i percusions
10 Presente pra vocès 2m28s
Unexpected Evolution
LUIS ROBISCO Group
FRESH SOUND RECORDS BLUE MOON BMCD 2508
Enregistrat i mesclat als estudis BucBonera de Caldes de Montbui per Tomás Robisco.
Disc enregistrat amb instruments de la col•lecció privada de Joan Carles Martin
Producció musical de Miqui Puig i Carles Robisco
Producció executiva Joan Carles Martin
Tots els temes estan composats per Luís Robisco
Luis Robisco, guitarres
Toni Pagès, bateria i vibràfon
Josep Lluís Guart, piano, hammond, moog i fender rhodes
José Robisco, baix
Dick Them, contrabaix
Omar Lye-Fook, veu en el tema Unexpected Evolution
Ewa Pyrek, violí
Olga Aleshinsky, violí
Fulgencio Sandoval, viola
Marc Galobardes, cello
1 Playing for money 3m00s
2 Scartch 3m29s
3 19 Oz 2m45s
4 Ni blanco, ni negro 3m40s
6 Mal Trueque 2m45s
8 Double Kiss 2m52s
My debut for ones close to me
NUNO CAMPOS TRIO
FRESH SOUND RECORDS FSNT 374
Enregistrat el 23 i 24 d’abril als Nòmada 57 Studios per Pere Aguilar
Tots els temes composats i arranjats per Nuno Campos
Marco Mezquida, piano
(24 anys, pianista menorquí, premi al millor músic de l’any per
L’Associació de Músics de Jazz i Música Moderna)
Nuno Campos, contrabaix
Ramon Prats, bateria
2 Godfather Gift 5m38s
4 4 of us plus 3 wives makes 7 7m55s
5 Marc’s Tune 5m45s
Round Christmas plus
La Locomotora Negra
FRESH SOUND RECORDS FSR-CD 806
Disc que és una compilació de dues anteriors gravacions tal i com us dic amb els músics següents:
Ricard Gili, Isidre Delgado, Ferran Cailà, Miquel Donat, trompetes
Arnau Boix substitueix Cailà als temes 1 i 3 i a Donat al 13
Marc Trepat, Oscar Font, Xavier Trepat, Víctor González, trombons
Lluís Trepat, Albert Gasull, saxo alt
Lluís Trepat, clarinet
Tòfol Trepat, piano
Albert Romaní, guitarra
Jordi Casanovas, contrabaix
Carles Gili, bateria
Enregistrat a l’Estudi Laietana, Barcelona, el 28 (temes 2 i 14) i 29 de maig (temes 1, 3 i 15) i l’1 d’octubre (tema 13) de 2010 per Ferran Conangla i Jordi Vidal.
I als temes del 4 al 12 amb els músics...
Ricard Gili, Ferran Cailà, trompetes
Marc Trepat, trombons
Tomàs González, saxo tenor
Lluís Trepat, clarinet i clarinet baix
Toni Gili, saxo tenor i soprano
Àngel Molas, saxo baríton
Tòfol Trepat, piano
Albert Romaní, guitarra
Jordi Casanovas, contrabaix
Carles Gili, bateria
Enregistrat a l’Estudi Albert Moraleda, Barcelona el 15 de desembre (temes 4 i 5), el 21 de març (temes 6 i 7), el 9 de maig (tema 10), el 14 de juny (temes 8, 9 i 11), el 28 de juny (tema 12), de 1992.
Enginyer Albert Moraleda
Produït per Swing 1971, SL
4 Silent Night (Santa Nit de Gruber) 3m22s
7 El desembre congelat (tradicional català) 3m19s
11 El noi de la mare (tradicional català) 3m20s
14 The Christmas Song (versió catalana) 5m04s
15 White Christmas (I.Berlin) 3m01s
1 Sleigh Ride (Parish-Anderson) 3m28s
6 Jingle Bells (Pierfont) 3m20s
El primer disc dels que es varen enregistrar al café Bohemia el 1955 amb els The Jazz Messengers amb l’Art Blakey, bateria, Horace Silver, piano, Hank Mobley saxo tenor, Kenny Dorham, trompeta, Doug Watkins bateria.
Soft Winds (Benny Goodman) 12m30s
NUNO CAMPOS TRIO
FRESH SOUND RECORDS FSNT 374
Enregistrat el 23 i 24 d’abril als Nòmada 57 Studios per Pere Aguilar
Tots els temes composats i arranjats per Nuno Campos
Marco Mezquida, piano
(24 anys, pianista menorquí, premi al millor músic de l’any per
L’Associació de Músics de Jazz i Música Moderna)
Nuno Campos, contrabaix
Ramon Prats, bateria
2 Godfather Gift 5m38s
4 4 of us plus 3 wives makes 7 7m55s
5 Marc’s Tune 5m45s
Round Christmas plus
La Locomotora Negra
FRESH SOUND RECORDS FSR-CD 806
Disc que és una compilació de dues anteriors gravacions tal i com us dic amb els músics següents:
Ricard Gili, Isidre Delgado, Ferran Cailà, Miquel Donat, trompetes
Arnau Boix substitueix Cailà als temes 1 i 3 i a Donat al 13
Marc Trepat, Oscar Font, Xavier Trepat, Víctor González, trombons
Lluís Trepat, Albert Gasull, saxo alt
Lluís Trepat, clarinet
Tòfol Trepat, piano
Albert Romaní, guitarra
Jordi Casanovas, contrabaix
Carles Gili, bateria
Enregistrat a l’Estudi Laietana, Barcelona, el 28 (temes 2 i 14) i 29 de maig (temes 1, 3 i 15) i l’1 d’octubre (tema 13) de 2010 per Ferran Conangla i Jordi Vidal.
I als temes del 4 al 12 amb els músics...
Ricard Gili, Ferran Cailà, trompetes
Marc Trepat, trombons
Tomàs González, saxo tenor
Lluís Trepat, clarinet i clarinet baix
Toni Gili, saxo tenor i soprano
Àngel Molas, saxo baríton
Tòfol Trepat, piano
Albert Romaní, guitarra
Jordi Casanovas, contrabaix
Carles Gili, bateria
Enregistrat a l’Estudi Albert Moraleda, Barcelona el 15 de desembre (temes 4 i 5), el 21 de març (temes 6 i 7), el 9 de maig (tema 10), el 14 de juny (temes 8, 9 i 11), el 28 de juny (tema 12), de 1992.
Enginyer Albert Moraleda
Produït per Swing 1971, SL
4 Silent Night (Santa Nit de Gruber) 3m22s
7 El desembre congelat (tradicional català) 3m19s
11 El noi de la mare (tradicional català) 3m20s
14 The Christmas Song (versió catalana) 5m04s
15 White Christmas (I.Berlin) 3m01s
1 Sleigh Ride (Parish-Anderson) 3m28s
6 Jingle Bells (Pierfont) 3m20s
El primer disc dels que es varen enregistrar al café Bohemia el 1955 amb els The Jazz Messengers amb l’Art Blakey, bateria, Horace Silver, piano, Hank Mobley saxo tenor, Kenny Dorham, trompeta, Doug Watkins bateria.
Soft Winds (Benny Goodman) 12m30s
PRIMERA PART: JAZZ CONTEMPORANI, TANGO-JAZZ, I GROOVE.
“STRIPES”
LAURENT BRONNER TRIO
Editat per Fresh Sound Records el 2011. FSNT 387
Enregistrat per David Casamitjana al Moulin d’Andé, França el febrer de 2007
Coproduït per Lauren Bronner i Jordi Pujol Baulenas.
Tots els temes del disc són composicions del mateix Laurent.
Laurent Bronner, piano
Gerard Prevost, contrabaix
Jean Christophe Nopel, bateria
Laurent és un pianista de Jazz de formació clàssica, graduat al Conservatori Nacional Superior de Paris, on va fer també estudis de Jazz. Music impregnat de la música impressionista i contemporània, te un toc molt delicat al piano i és admirador de Ahmad Jamal, Claude Debussy i John Cage, entre d’altres. Ha estat al capdavant de diverses formacions en format trio i col·labora en formació de quintet amb el grup catalano-francés Five in Orbit, acompanyant al trombonista català Ramon Fosati. Grup que tindrem la sort de poder escoltar en directe al Jazz Club La Vicentina el 16 de març, en una mini gira que faran per Catalunya.
3.- L’arbre à Escabe 3m54s
4.- Valseur Jaune 5m05s
7.- Ligus 4m00s
Ara escoltarem un estil bastant diferent, encara que no tant. Sí pel fet d’afegir-hi el tango i fer el que podríem dir tango jazz, i no tant pel concepte de Jazz modern, Jazz contemporani que tant el Laurent com l’Emilio Solla que ara escoltareu, ambdós fan.
“BIEN SUR!”
EMILIO SOLLA & THE TANGO CONSPIRACY
Editat per Fresh Sound Records en la seva secció World Jazz, FSWJ 042
Enregistrat el 25 de june de 2005 per David Kowalski als Estudis Bennet, NJ
Produït per Emilio Solla
Productor Executiu, Jordi Pujol Baulenas
Chris Cheek, saxos soprano, tenor i baríton
Victor Prieto, acordió
Emilio Solla, piano
Jorge Roeder, contrabaix
Richie Barshay, bateria
I d’altres col·laboradors en alguns dels temes del disc.
Tots els temes són composicions de l’Emilio Solla, excepte Malena, composada per Manzi i Demare.
Emilio Solla es va graduar el 1986 en piano clàssic al Conservatorio Nacional de Música de Buenos Aires. Va estudiar composició a Buenos Aires, Barcelona i New York amb Susana Kasakof, Gabriel Senanes, Miquel Ortega i Bruce Barth. El seu treball inclou la música tradicional Argentina, la fusió entre el rock i el jazz, música per a teatre i dansa, a més a més de col·laborar amb grans tanguistes. Des del 1983 que composa les seves pròpies peces, i després d’haver enregistrat sis compactes amb Fresh Sound Records i actuar per tot arreu. Va arribar a Barcelona el 1996 i a New York el 2006, sempre a la recerca del creixement personal i artístic, havent tocat amb Paquito d’Rivera, i en el seu disc, Emilio Solla i afines, també posat en aquest programa, amb músics com Gorka Benítez i d’altres.
1.- Remain Alert 7m46s
3.- Hartbeat 8m50s
4.- Malena 8m05s
“LINED WITH A GROOVE” A TRIBUTE TO RAY BROWN
MANUEL ALVAREZ TRIO
MANUEL ALVAREZ TRIO
Editat per Temps Records
Enregistrat a l’Estudio decai a Vallgorguina els dies 16 i 17 de juny de 2010 per Kiko Caballero i Pep Roig.
Producció artística, Manuel alvarez
Manuel Alvarez, piano
Gerard Nieto, piano
Jean Pierre Derouard, bateria
Manuel Alvarez, contrabaixista nascut a Barcelona el 1967. Va estudiar al Taller de Músics i l’ESMUC, amb Pierre Boussaget, Javier Colina, etc..Està establert a Londres de fa uns mesos, tot i això, el vàrem poder escoltar al Jazz Club La Vicentina aquest darrer 18 de novembre, en un gran concert. El disc que us presento i que ja ens va presentar en aquest concert és un homenatge a qui per ell, és un dels contrabaixistes de referència, Ray Brown. Manel, te un currículum llarguíssim, i que contempla noms com Nicholas Payton, Jesse Davis, Frank Weiss, Phil Woods, aquests darrers col·laborant amb la Barcelona Jazz Orquestra, on ell toca el contrabaix. També ens va visitar amb l’Ignasi Terraza i la Susana Sheiman al Jazz Club La Vcientina en un gran concert. Aquest és el seu primer disc liderant una formació, però ha enregistrat molts altres discos amb l’Ignasi Terraza, BJO, Toni Solà, Big Mama, i d’altres.
1.- Lined with a groove (Ray Brown) 3m33s
8.- The days of wine and roses (H.Mancini) 5m21s
9.- Time after Time (Cahn-Styne) 4m28s
SEGONA PART: HARD BOP, alguns temes en directe i algun altra que no.
“WHISPER NOT”
BENNY GOLSON
Tema enregistrat en directe al Japó el 1987 amb Freddy Hubbard a la trompeta, Ron Carter al contrabaix, Benny Golson al saxo tenor, Mulgrew Miller al piano i Marvin Smitty Smith a la bateria. Aquest magnífic tema del compositor de tants i tants temes, entre els quals una de les millors balades “I remember Cliford”, es pot escoltar en moltes altres actuacions mitjançant el You Tube o bé escoltant discos com el Lee Morgan Sextet, amb el Hank Mobley al tenor i és clar Lee Morgan a la trompeta, però he escollit aquesta versió pel gran i llarg solo que fa el sr. Benny Golson amb el seu tenor.
Whisper Not (Benny Golson) 9m56s
“WALKIN’”
MILES DAVIS ALL STARS
Editat per JVC Victor
Enregistrat el 3 d’abril de 1954
L’innegable força i convicció present en l’execució de Walkin’ per Miles Davis, sobrepassa la urgència i passió amb les quals ell voldria reclamar de ple dret el seu estatus com a primer arquitecte del Bop. Davis està recolzat pel els seus ALL STARS amb la seva primera secció rítmica: Horace Silver al piano, Percy Heath al contrabaix i Kenny Clarke a la bateria. Per omplir el sextet hi tenim també el J.J. Johnson al trombó i Lucky Thompson al saxo tenor, que seran els qui tocaran el magnífic Walkin’
Walkin’ (Carpenter) 13m28s
LOUIS ARMSTRONG & DUKE ELLINGTON the masters take
L.Armstrong, trompeta i vocal; Duke Elligton, piano;
Trummy Young, trombó; Barney Bigard, clarinet;
Mort Herbert, baix; Danny Barcelona, bateria.
Sessió produïda per Bob Thiele en N.Yortk city, el 3 d´abril de 1961
DUKE´S PLACE
I´M JUST A LUCKY SO AND SO
COTTONTAIL
MOOD INDIGO
THE BEAUTIFUL AMERICAN
BLACK AND TAN FANTASY
THE MOOCHE
STAN GETZ & BILL EVANS
Stan Getz, saxo tenor; Bill Evans, piano;
Ron Carter, baix; Elvin Jones,bateria
Enregistrat als estudis de Rudy Van Gelder, el 5 de maig de 1964
NIGHT AND DAY
BUT BEAUTIFUL
FUNKALLERO
MY HEART STOOD STILL
SARAH VAUGHAN WITH CLIFFORD BROWN
Sarah Vaughan veu; Clifford Brown, trompeta;
Herbie Mann, flauta;Paul Quinichette, saxo tenor;
Koe Benjamin, baix; Roy Haynes, bateria.
Gravació, desembre de 1954, en Fine Sound, New York City
LULLABY OF BIRDLAND
APRIL IN PARIS
JIM
JIM
IT´S CRAZY
Bona nit de nou amigues i amics de Jazz Club de Nit. Avui em torna a tocar a mi, Miquel Tuset, fer el programa que alternem amb el Carles Guillem cada quinze dies. El Carles ens sorprèn a cada programa amb uns discos molt ben trobats, però haig de felicitar-lo per tal i com va fer i presentar el darrer. Va ser un programa didàctic, molt ben explicat i amb una molt bona música. A veure si ho faig jo tan bé.
Avui hi tornem amb la discogràfica Fresh Sound Records en el seu segell de novetats el New Talent, presentant-vos tres propostes diferenciades, amb músics d’aquí i de fora d’aquí. Ho sigui que els tres discos que escoltareu estan editats per Fresh Sound Records.
El primer treball que us presento és el
BARITONE RHAPSODY JOAN CHAMORRO FSNT 385
Plays de nusic of Pepper Adams, Gerry Mulligan, Serge Chalof i Harry Carney FEATURING SCOTT ROBINSON
amb la col·laboració del Taller de Músics.
Produït per Joan Chamorro i Jordi Pujol
Enregistrat als estudis Laietana, Barcelona, per Nacho Nogueras i Jordi Vidal
Parlar de Joan Chamorro és una tasca fàcil però pot ser molt llarga, ja que aquest home atresora una llarga història com a músic, com a docent, un dels primers teòrics del Taller de Músics, i ara, darrerament al capdavant de la Sant Andreu Jazz Band, una Big Band de nens, nenes, nois i noies, músics tots, que a més d’un ens varen sorprendre la primera vegada que els vàrem veure. Si parlem que és la Big Band que va fer més concerts el darrer 2010, doncs ja us podeu imaginar el valor que això representa. També el podem trobar al capdavant d’una formació més reduïda, presentant a la jove revelació Andrea Motis, cantant, saxofonista i trompetista. Tota una troballa, treballada d’ençà una desena d’anys. Bé, tot això i més és el Joan Chamorro, o sigui que quan pugueu, aneu-lo a veure amb la formació que sigui. Comencem doncs amb els temes d’aquest treball liderat per ell.
En els dos primers temes que escoltarem tenim a
Joan Chamorro, saxo baríton
Enrique Oliver, saxo tenor
Toni Belenguer, trombó
David Mengual, contrabaix
David Xirgu, bateria
1. Love or leave me (Walter Donaldson) 4m42s
3. Bossa Nouveau (P. Adams) 3m42s
i en el següent, la col·laboració especial de
Sergi Vergés, trombó i arranjaments
Víctor de Diego, saxo alt i tenor
Jon Robles, saxo tenor
Julián Sánchez, trompeta
5. Elevation (G. Mulligan) 4m17s
Ara la formació és la següent:
Joan Chamorro, saxo baríton i saxo baix
Scott Robinson, saxo tenor, baríton i saxo baix i trompeta
Joan Monné, piano
David Mengual, contrabaix
David Xirgu, bateria
9. Baritone Rhapsody (J. Chamorro) 7m03s
l’ordre dels solos en el darrer d’aquest disc tema és el següent:
Joan Chamorro, saxo baríton: Joan Monné, piano
Scott Robinson, saxo baríton: David Mengual, contrabaix
Joan Chamorro, saxo baix: Scott Robinson, trompeta
11. Blues peleón (J. Chamorro) 6m34s
Canviem d’estil i ens anem a temes més reposats, que a més són composicions pròpies, en aquest cas de Toni Mena, guitarrista.
QUADERN
TONI MENA FSNT 392
Enregistrat el 12 i 13 de gener de 2010 a l’estudi 44.1 de Girona per Toni Paris.
Produït i mesclat per Toni París i Toni Mena
Productor executiu, Jordi Pujol
Disc dedicat a l’Elena per estar al meu costat, diu el Toni.
Julián Sánchez, trompeta
Toni Mena, guitarra
Juan Pablo Balcázar, contrabaix
Carlos Falanga, bateria
S’ha de dir que tots els temes són composicions del Toni Mena.
Toni Mena, de la plana de Vic, va formar part del grup Buhos, essent-ne el seu guitarrista a partir del març de 2009, donant-li al grup aires molt més jazzístics fins el 2010. Any en que el disc “Radio Buhos” del grup Buhos va estar entre els 5 més venuts de l’any, a part de fer una de les gires més multitudinàries que mai havia tingut el grup. També va formar part d’altres projectes com són Urban Activity i Audiomental. El Toni Mena amb la formació d’aquest disc va presentar el seu projecte el 15 i 16 de febrer de 2008 al Jamboree, amb molt èxit de públic i crítica especialitzada.
Escoltarem uns quants temes d’aquest treball, començant pel primer
1. Sinopsis 6m00s
2. Diagnòstic 3m40s
4. Incoherent 5m35s
7. Dr. Gull 3m50s
8. Fràgil 6m00s
I tornem a endinsant-nos en músiques actuals, contemporànies de la mà d’una formació de luxe, si parlem només de Mark Turner i Aruan Ortiz, dos dels sis músics que ens acompanyaran la resta del programa. El líder de la formació és però el trompetista
Christoph Siegrist presentant el seu treball
WELCOME TO THE BLUE WORLD FSNT 389
Enregistrat l’11 i 12 de maig de 2009 als estudis de gravació Hotel Samurai, a Brooklyn, NY.
Produït per Christoph Siegrist
Productor executiu, Jordi Pujol
Christoph Siegrist, trompeta
Mark Turner, saxo tenor
Aruan Ortiz, piano i fender rhodes
Massimo Bolcati, contrabaix
Richie Barshay, bateria
I Joshua Kwassman en els temes 2 i 7
Anem a escoltar quina música ens presenta aquest jove trompetista suec, ja que hem de dir que tots els temes són composicions d’ell, excepte el tema Half Nelson que és de Miles Davis.
Comentaris sobre aquest jove músic els tenim i són aquests:
Diu el Chris Potter del Christoph que és un prometedor trompetista que ha posat en un àlbum tota una sèrie de potents i forts temes originals, a més a més de comptar amb la col·laboració d’un dels saxofonistes que més m’agraden, Mark Turner.
També ens diu en Wallace Roney, escolteu a Christoph, és un gran trompetista.
Podeu llegir, en anglès, una crítica molt ben parida sobre aquest àlbum al web de All About Jazz, feta pel Dan Bilawsky el 30 de juliol de 2011.
Començarem pel primer tema del disc
1. Columbus 9m33s
2. Welcom to the blue world 6m18s
6. Third Ear 6m40s
6. Third Ear 6m40s
I ja per acabar, fem-ho amb el tema de Miles, en el seu estil més bopper amb un tema ple de swing i blues, un tema Hard Bop d’allò més guapu. Tema inclòs en l’àlbum “Workin’ with The Miles Davis Quintet” enregistrat el 26 d’octubre.
Hi van haver dues sessions enregistrades l’11 de maig i el 26 d’octubre de 1956 les quals varen donar per fer quatre àlbums amb el quintet de Miles Davis, àlbums que es varen dir Relaxin’, Steamin’, Cookin’ i Workin’ with The Miles Davis Quintet. El quintet ja sabeu que estava format per Miles Davis, John Coltrane, Red Garland, Paul Chambers i Philly Joe Jones, la millor formació de l’època, el seu primer quintet.
8. Half Nelson (M. Davis) 6m07s
Subscribe to:
Missatges (Atom)
