Enllaç a l'àudio del programa:
Aquest
programa i qui us parla, diu això: “Dirigents de l’estat
d’Israel,
atureu
el genocidi que esteu perpetrant a Gaza.
Llibertat per a Palestina
i
Cisjordània”.
Molt
bona nit a tothom, benvinguts a Jazz
Club de Nit
aquí a Ràdio
Sant Vicenç 90.2
aquí a Ràdio
Abrera 107.9
aquí a Ràdio
Joventut aquí
a Ràdio
Molins de Rei 91.2
aquí a Eixample
Barcelona Ràdio
aquí a Ràdio
Celrà
amb un programa de Jazz per a vosaltres que us agrada el Jazz, com
deia el nostre amic Cifu.
A ell li dediquem el programa avui i cada setmana que el fem, o sigui
que un petó ben gran Cifu.
Aquí Miquel
Tuset i Mallol
qui us parla, presenta i realitza aquest programa i com sempre amb
les novetats de músics i editorials. I ja sabeu que aquest programa
forma part de la plataforma col·lectiva i internacional anomenada
“Esfera
Jazz”,
i que al blog hi trobareu l’enllaç.
Doncs
el programa d’avui anirà de dos nous projectes i Cds publicats per
Sedajazz
Records
l’un de l’Isaac
Romagosa, «Fast Forward»
i l’altre de Karles
Pérez, «Scarpetta» i
un de FSR
el de Rai
Castells, «Shifting».
I
podem començar amb el disc de l’Isaac
Romagosa, «Fast Forward».
Dades de l’enregistrament a la caràtula interior del CD que
trobareu al blog. Amb David
Gimeno, bateria #1,3,5,7; Arnau Torné, baix elèctric #1,3,5,7;
Martina Sabariego, contrabaix, #7; Dylan Chandler, saxo #1,3,5; Arman
Wall, piano #1,3,4,6,7; Vicente Marín, piano #5; Isaac Romagosa,
guitarra clàssica i elèctrica.
Tots els temes són de l’Isaac
Romagosa excepte
«Falling Grace» de Steve
Swallow.
Doncs
d’entrada dir-vos que aquest disc és força sorprenent; ho és
bàsicament per la diversitat de la proposta, per la gosadia de la
proposta, per les seves diverses composicions alhora que per les
sonoritats emprades. D’això darrer, relacionat amb la utilització
de les seves dues guitarres, clàssica amb cordes de niló, i
l’elèctrica, amb un so directe, clar, a vegades, i d’altres amb
efectes diversos. Esclar que també pels ritmes i tempos diversos
dels seus temes. Hi ha quatre delicadeses curtetes, des d’1 minut
fins a 2 i mig. La primera és «Intro to Rewind As A Change», a
solo de guitarra clàssica, una Intro al següent tema «Rewind As A
Change» d’una subtil bellesa. Mentre que a «Rendezvous» s’hi
barregen sonoritats esotèriques d’entrada, arpegis del piano, i
sempre la gràcia de la seva guitarra espanyola, tot plegat farcit de
música contemporània. I seguint aquest esperit contemporani hi ha
«Confluence» on també hi podem escoltar la veu de Ralu
Vi
ja quasi al final del tema. I amb «Falling Grace» de Swallow,
Isaac
ens
captiva ara per la seva espectacular versió d’aquest tema, de nou
amb la sonoritat nítida de les cordes de niló, fent-ne una nova
recreació. Quina subtilesa i delicadesa, alhora que també execució
brillant per veloç en alguns moments brutals.
I
tot i haver-hi «Synergies», els escoltarem en el tercer track
anomenat...
1.7.-
Choro (Isaac Romagosa) 6:09.
10-n’hi-C
de tema per començar el programa d’avui, oi? Amb una
Intro a duet, de guitarra i piano, i també amb una melodia situada
en plena contemporaneïtat musical, la qual es fa palesa pel fet dels
amplis intervals entre les notes, alhora que per la seva aparent
dissonància. 10-n’hi-C. I Isaac
ha
iniciat les improvisacions del tema, amb un entramat musical, una
estructura musical contemporània, una seva interpretació solista
que ha brillat amb llum pròpia, tal és la gràcia del seu
«guitarríssim», usant un terme aplicat al piano. La seqüència de
notes que ell ens ha fet, ens fa, podríem dir que te el
paral·lelisme del genial Coltrane
i les seves «Sheets of Notes». Aquí hi tenim el baix de l’Arnau
però
també el contrabaix de Martina
Sabariego.
I els amplis intervals els hem escoltat en la improvisació de
l’Arman
Wali
al piano, què brutal. I de nou melodia a duet de guitarra i piano
amb la mateixa dosi intervàl·lica i serialisme musical. I la base
rítmica molt consistent ha permès als solistes desenvolupar-se,
ells que han estat David
Gimeno,
bateria, Arnau,
Martina i
Arman.
Segons el títol, això podria estar relacionat amb el ritme del
Choro. Molt bonic tema per començar-los a escoltar.
I
no deixaré de dir-vos que entreu als webs de:
Discordian
Records: www.discordianrecords.bandcamp.com,
Moonjune
Records: www.moonjunrecords.com,
Auand
Records: https://auand.com/,
A.MA
Records: https://www.amaedizioni.it/
Notami
Jazz: https://www.edizioninotami.it/
Dodicilune:
https://www.dodicilunestore.com/
Segell
Microscopi: https://www.microscopi.cat/,
The
Changes Music: https://thechangesmusic.com/
CRU
Records: https://alcrurecords.com/,
Etc,
etc...enllaços que trobareu al blog.
I
seguiré amb el magnífic tema...
2.3.-
Rewind As A Change (Isaac Romagosa) 7:04.
I
quin tros de tema que acabem d’escoltar, pels canvis que hi hem
notat, tema amb molta modernitat, contemporaneïtat. I la seva
modernitat rau en conceptes del Serialisme de la Segona
Escola de Viena,
amb influències de compositors com Arnold
Schoenberg
o Anton
Webern
i la fusió amb el jazz. I aquest tema és la continuació d’un que
n’és la seva pròpia Intro feta amb la guitarra clàssica i per
això la delicadesa d’entrada. I quina entrada amb el baix elèctric
de l’Arnau
Torné
ell fent ja el motiu principal que després escoltarem amb el saxo
soprano de Dylan
Chandler
ell a duet amb la guitarra de l’Isaac,
m’ha semblat. Tots junts desenvolupant la melodia què és la mar
d’entremaliada. I amb quina classe i subtilesa ell ha fet la seva
improvisació. Control absolut del seu instrument, amb una tècnica
esfereïdora, alhora que creativitat contemporània. I què maco el
so del soprano de Dylan
ell també creant línies melòdiques inversemblants i ja recuperar
moments de la melodia inicial, de nou a duet, i arribar al final
encara però amb uns moments estel·lars al piano de l’Arman
Wali
embolcallat pels dos magnífics de la base rítmica, Arnau
i
David
Gimeno.
Brutal tema de l’Isaac.
Isaac
Romagosa
és un guitarrista i compositor de Sant
Sadurní d’Anoia (Barcelona) establert
a Nova York.
Ha publicat 1 àlbum d'estudi, “From
Now On” (2022),
amb
Chano Domínguez
d'artista convidat i ha participat en diferents àlbums i gires com
sideman amb artistes com Jerry
Bergonzi, Al Di Meola, Lumanyano Mzi, Martina Sabariego, Edmar Colón,
Alfred García, Ciara Moser, Lefteris Kordis i
Alfred García.
En aquest segon àlbum d'estudi, Fast
Forward (2025),
Isaac
Romagosa
explora alguns conceptes musicals del Serialisme
de la Segona
Escola de Viena,
amb influències d'Arnold
Schoenberg
o Anton
Webern
i la fusió amb el jazz.
I
ja per acabar-los d’escoltar ho farem amb el brutal tema que titula
el disc...
3.1.-
Fast Forward (Isaac
Romagosa) 4:41.
I
de nou un tema impressionant amb tots els aires de la
contemporaneïtat, tema molt agosarat, com tots els d’aquest disc,
on hem pogut comprovar la valentia d’Isaac
Romagosa amb
aquestes músiques allunyades del què és «trillat». I els canvis
d’aquest tema són tants i tan complexes que se’m fa difícil
comentar-ne els ets i uts. O sigui que res, només dir que hi ha una
primera part de presentació de tema i melodia, començada però de
manera estratosfèrica, amb sons de les galàxies i veu de Ralu
Vi,
i tema desenvolupat de manera brutal per saxo tenor i guitarra. Una
segona part i solo del líder a la guitarra, iniciat dolçament i
evolucionat posteriorment de manera més enèrgica. Una tercera i
darrera amb la inversemblant improvisació de Dylan
Chandler ara
al saxo tenor, brutal solo de l’americà per com d’atrevit també
l’ha fet, seguint a la perfecció el tarannà de la màxima
modernitat que aquest disc representa. I tema que han acabat de cop,
de manera brutal, també, ideal per ja deixar-los d’escoltar o
sigui que felicitat nois, i ho resumiré ara amb la figura i
personalitat del líder Isaac
Romagosa.
Felicitats Isaac.
Gran i agosarat treball.
I
després d’aquests impressionants temes de l’Isaac
Romagosa i
companys, seguiré amb l’altre disc de SedaJazz
Records,
el de l’amic Karles
Pérez, «Scarpetta» publicat
per Sedajazz
Records recentment.
No tinc dades de l’enregistrament. Amb Victor
Carrascosa. trompeta: Xavi Maldonado, saxo tenor; Paco Soler, trombó;
Tom Amat, piano; Xavi Castillo, contrabaix; Karles Pérez, bateria.
I
ara farà l’efecte que tornem a la Terra tot plegat a tot Hard Bop.
I aquest és un disc amb 7 temes, on només un dels quals és una
balada, l’anomenada «Tendresa», car així és de tendre el tema.
Un tema a tempo súper lent on el saxo tenor de Maldonado
ens captiva per sonoritat, delicadesa, ell fent-ne la melodia, en la
qual hi ha un preciós canvi tonal en el pont o la B del tema. I sí
que Xavi
Castillo
fa una inversemblant improvisació per la consistència de la seva
pulsació, alhora que per la nova melodia creada. I com que la resta
de temes tenen ja un tarannà viu, ja els començarem escoltant en el
tema primer track i anomenat...
4.1.-
El xicotet gegant (Karles Pérez) 4:47.
Doncs
sí que en aquest tema hem entrat en uns àmbits musicals més
convencionals, per dir-ho d’alguna manera. Aquí les coses són més
«normals», entre cometes, i sobretot parlant de la melodia. Sí que
les improvisacions són modernes, sí, i molt ben executades,
situades en un context on la «Tradició» la palpem de manera
evident. Primer Víctor
Carrascosa a
la trompeta i després Xavi
Maldonado,
ambdós «alumni» del Conservatori
del Liceu
i per tant havent compartit força moments tocant junts. Ells dos ens
han mostrat la seva indiscutible qualitat com a instrumentistes en
els solos respectius, brillant el primer i més greu el segon, i gran
so de tots dos. I encara hem pogut escoltar uns compassos de solo del
líder a la bateria mentre els dos vents li feien un background. I ja
recuperació de melodia i final de tema, ideal per començar-los a
escoltar.
I
certament és sorprenent la versió que en fan del tema de Lennon
& McCartney,
«Norwegian Wood», del qual en reconeixem la melodia, esclar, tot i
l’arranjament del líder. Maldonado
fa
la primera, llarga i increïble improvisació, per ja després
escoltar el so del trombó de Paco
Soler,
també improvisant la mar de bé. Tot plegat amb el mateix ritme
original, a tot vals, car sinó, seria un altre tema. El piano de Tom
Amat també
brilla per com s’ho manega, per com l’adorna. I també sorprenen
la resta de temes, tots amb un tarannà vital i envoltats
d’improvisacions a tot Hard Bop com ell mateix ens explicarà.
I
el 5è track és un pèl més vital, cosa evident tot i escoltant el
marcatge rítmic fet pel líder tot i picant al canto de la caixa de
la seva bateria. Tot i això, la melodia feta pel Víctor
Carrascosa
amb notes més llargues, també amb el suport del trombó de Soler
i
saxo tenor de Maldonado.
Escoltem-los doncs en aquest tema...
5.5.-
El Pelusa (Karles Pérez) 5:36.
I
amb quina trempera ha començat el tema, i que valguin els meus
comentaris fets abans de l’escolta. I per això ja la primera i
inversemblant improvisació de Víctor
a
la trompeta, per fraseig i llenguatge Bopper i brillant exposició i
estil. Xavi
l’ha
clavat també al saxo tenor amb carretades de notes com el
trompetista, ambdós joves i ja cracs de l’escena musical del país.
També Tom
Amat al
piano ha fet una magnífica tasca solista, amb digitació prístina i
pura, en un tema amb aires càlids quasi tals que ens podrien fer
ballar a tot Salsa. Que 10 em perdoni. Motiu recuperat pels vents i
aixopluc pel llarg i brutal solo del líder Karles
Pérez a
la bateria arribant a un final espaterrant, el d’aquest gran tema
«El Pelusa» que ben bé podria ser José
López,
contrabaixista amic de tants.
Karles
Pérez Sextet és
un nou projecte, on es reflecteix una influència hard bop dels anys
60 i 90. Músics com Roy
Hargrove, Cedar Walton, Benny Golson, Ralph Peterson o
Jeff Tain Watts,
entre d'altres, han influït a dur a terme aquesta banda. En paraules
del mateix Karles;
"El projecte Scarpetta,
és un disc que mostra els canvis vitals que m'han succeït durant
els darrers anys. Per dur-ho a terme, m'he envoltat d'amics molt
propers, els quals resulta que a més són grans músics. Per això,
l'enorme repte que suposa portar a la pràctica un projecte com
aquest, finalment ha resultat un plaer només comparable al de
«rebanyar» un suculent plat, amb un bon tros de pa, o, com dirien
els veïns transalpins, «Fare la Scarpetta».
I
dels tres temes restants, també vitals alhora que magnífiques
composicions de Karles,
de nou se’m fa difícil decidir quin no posar, car tots ells tenen
la qualitat adequada per poder sonar. I és que «Who Know’s Roy»
té tots els aires del seu i nostre estimat Roy
Hargrove,
sonant ben bé com si fos un tema seu. I tot i el ritme així com
trencat, Latin, vaja, durant l’exposició del tema, ben aviat
estarem situats a tot Swing en les improvisacions dels seus companys,
i la primera i brutal la de Xavi
Maldonado.
El segueixen el trombó de Paco
Soler i
la trompeta de Víctor
Carrascosa,
sonant més aguda, pel fet d’haver tocat més al registre alt, i ja
el piano de Tom
Amat.
I sí que hi ha també un gran tema a tot «Calypso» brutal
precisament per la qüestió rítmica i esclar que també per les
seves improvisacions, totes elles d’un gran nivell..
I
ja els deixarem d’escoltar en el tema més vital i potent, amb un
Swing brutal, on
Karles Pérez
l’acaba després de realitzar un llarg i inversemblant solo a la
seva bateria, tema anomenat....
6.4.-
KBB-24 (Karles PéreZ) 7:15.
Doncs
què brutal aquest tema, per melodia, per ritme i tempo, i pels
canvis rítmics encabits. Una melodia que ha passat com una exhalació
precisament per estar encabida en tots aquests canvis, i ja aparèixer
la improvisació de Tom
Amat
al piano, ell també en l’ona del Liceu.
Gran solo de Tom
del
qual en recordo bolos que havia fet amb la meva filla Marina,
a la Torre
del Bellesguard,
fa uns quants anys. I quin solo amb sordina fet pel Víctor
a
la trompeta, amb quina gràcia l’ha fet, per sonoritat, per
història explicada molt de pressa, car així va aquest tros de tema.
També Soler
ha
brillat en la seva inversemblant improvisació al trombó, per
velocitat d’execució, pel tarannà Bopper de les seves
improvisacions, Hard Bopper, vaja. I esclar que Karles
Pérez s’ha
volgut quedar sol fent un llarg i magnífic solo de bateria fet amb
gust musical, creant línies rítmiques, amb tot un reguitzell de
redobles i cops als plats de lo més maco, per ja recuperar la
melodia i acabar el tema delicadament ideal per ja deixar-los
d’escoltar o sigui que felicitats nois, i resumint, felicitats
Karles
Pérez per
aquest teu primer i magnífic disc, en una estrena de luxe.
I
no deixaré de dir-vos que entreu als webs de:
Fresh
Sound Records: www.freshsoundrecords.com,
Quadrant
Produccions: www.quadrantproduccions.es
Temps
Record: https://tempsrecord.cat,
Youkali
Music: http://youkalimusic.com,
Sedajaz
Records:
Origin
Records: https://originarts.com/,
Errabal
Jazz:
UnderPool:
https://www.underpool.org
Etc,
etc...enllaços que trobareu al blog.
.
I
nosaltres ja acabem el programa d’avui amb el disc de Rai
Castells, «Shifting».
Enregistrat a El
Local, Vilablareix (Girona),
el 3 i 5 de Juliol de 2023 Enginyer de so: Marc
Piña.
Mesclat per: Marc
Piña & Jordi Gaspar.
Masteritzat per: Jordi
Gaspar.
Amb Rai
Castells, guitarra; Pablo Martín, saxo tenor; Diego Hervalejo,
piano; Jordi Gaspar, contrabaix; Jordi Gardeñas, bateria. Disseny
gràfic: Rai
Castells.
Produït per: Rai
Castells Productor
executiu: Jordi
Pujol ℗ © 2025 Fresh Sound Records per a Blue Moon Produccions
Discogràfiques, S.L. Amb més d’1 hora de música celestial!
El
jazz és moviment, evolució constant. Shifting
captura aquest procés de transformació: cercar una veu personal i
una identitat col·lectiva expressades a través de la interacció i
l'exploració sonora. Després d'un debut molt ben rebut per la
crítica, el quintet fa un pas endavant amb un so més definit i
personal. Les arrels del bebop són presents, sempre amb la mirada
posada en el futur, donant forma a un llenguatge propi nascut de la
química entre aquests cinc músics.
I
parlant de ritmes i tempos, dir-vos que dels 7 temes n’hi ha un
parell de delicats, un més que l’altre, però ambdós temes d’una
gran bellesa, com són «Wedding Song» i The Crossing», el primer
amb una llarga i delicada Intro a guitar solo del líder i amic Rai
Castells per
ja després fer ell el motiu principal a base de bonics arpegis, i ja
la melodia a duet de guitarra i saxo tenor, per ja Pablo
Martin fer
la seva molt bonica improvisació al saxo tenor. I del segon dir-vos
que alhora de ser una meravella de tema, també és el més llarg, de
més d’11 minuts.
Doncs per això mateix els començarem escoltant
en aquest magnífic tema de
Rai,
com ho són tots...
7.3.-
The Crossing (Rai Castells) 11:01.
Doncs
10-n’hi-C de llarg i molt bonic tema, iniciat amb una Intro a
contrabaix sol amb l’estimat
Jordi Gaspar
i el seu so profund. La melodia ha aparegut a duet de saxo tenor i
guitarra, amb Pablo
Martín i
el líder Rai
Castells.
Una melodia un tan inquietant, amb una determinada càrrega emotiva,
alhora que càrrega rítmica per dessota, que tot i anar a 4x4 té o
més aviat provoca una sensació diferent pels moments on cauen les
notes del baix. Entremig un curtet solo de Diego
al
piano, i ell també amb uns moments intensos fent un motiu repetitiu
molt interessant, i més moments del duet melòdic per acabar ja
l’exposició de la melodia del llarg tema. I esclar que Rai
ens
ha captivat amb la seva improvisació, i d’entrada, amb molta
subtilesa. El llenguatge jazzístic és de primera línia, el so
nítid i personal, la seva història explicada, preciós tot plegat.
I esclar que el suport de la base rítmica és substancial i per això
ell s’ha anat enlairant de mica en mica vers celestials espais. I
quina subtilesa sonora posterior al seu solo i quasi moments de
quietud amb els de la base rítmica fent el motiu principal, per ja
recuperar la llarga melodia a duet.
També
hi ha «Road Movie» que té també un tarannà delicat de tempo amb
molta insistència del motiu principal i recurrent fins la subtil
improvisació del líder a la guitarra, tot plegat a ritme de delicat
vals. I afegeix-ho que la majoria de temes superen els 7 minuts
excepte el darrer, essent doncs un projecte generós per tanta estona
de molt bona música. I quin final més intens amb Jordi
Gardeñas fotent-li
a la bateria con només ell sap fer amb el suport dels companys i un
lick repetitiu i persistent. Gran tema.
Us
recordo també que entreu a les següents pàgines web dels locals on
es fa Jazz..
23
Robadors, Barcelona:
Jamboree
Jazz Club, Barcelona:
Sunset
Jazz Club, Girona:
etc,
etc....al blog hi trobareu l’enllaç a la seva programació.
Des
de l'energia vibrant de “Downtown”, on el groove es construeix i
transforma amb fluïdesa, fins a la melodia suspesa de “The
Crossing”, l'àlbum es desplega com una conversa matisada. El saxo
tenor i la guitarra s'entrellacen en línies melòdiques que es
complementen i es desafien mútuament mentre el piano aporta colors
harmònics que amplien l'espai sonor. El contrabaix i la bateria
proporcionen solidesa i flexibilitat a parts iguals, impulsant la
música sense imposar límits. A mesura que avança el disc, es fa
evident que Shifting
no és només un títol, sinó una filosofia: un moviment constant
cap a nous territoris sense perdre l'essència. Un àlbum que
respira, evoluciona i convida l'oient a escoltar amb l'oïda oberta i
expectant. Rai
Castells.
I
ves que queden temes força consistents amb algunes diferències de
ritmes i tempos entre ells, esclar, com és el cas del sorprenent
«Uneven» amb un marcatge molt potent de la cosa rítmica en els
primers moments de presentació del tema, per ja aparèixer el Swing
gràcies al Walking de Jordi
Gaspar al
contrabaix en la improvisació al piano de Diego
Hervalejo.
Un altre tema similar de tempo és «East Side» on de nou hi haurà
el Swing en la primera improvisació del líder a la guitarra. El
tema però comença delicadament amb una Intro a duet de saxo tenor i
guitarra, per ja doblar el tempo i desenvolupar-lo a tot Swing ja a
la melodia i improvisacions, tema també amb breaks rítmics
incorporats.
I
encara els escoltarem en un altre molt interessant tema i darrer
track del projecte i anomenat...
8.8.-
Cube (Rai Castells) 6:22.
I
ves per on quin tros de tema aquest «Cube» i de nou amb Jordi
al
contrabaix fent una curteta Intro amb el motiu principal. I de nou un
ritme que és d’una manera però sembla que sigui d’una altre. El
trio base l’ha seguit i ja aparèixer la melodia a duet de saxo
tenor i guitarra, amb Pablo
i
Rai.
El pont o la B del tema és també impactant per la cosa rítmica,
com n’és tot el tema. I Diego
ha
fet la primera improvisació amb un so global més contingut per
l’absència dels dos del «front-line» més potents de so.
Hervalejo
s’ha
lluït de totes, totes, fent un gran solo, sobri, elegant, ell amb
una rítmica solista diferent dels que l’han sustentat, car baix i
bateria segueixen una mena de ritme beat. I què interessant el canvi
rítmic a tot Swing pel Walking de Jordi
al
baix i els copets subtils als plats de l’altre Jordi
el Gardeñas.
I els «vuits» compassos que han compartit Pablo
i
Rai
improvisant
una estoneta de manera brillant, han passat a ser moments
d’improvisació col·lectiva amb ells dos. I després d’aquestes
magnífiques evolucions han recuperat la melodia principal acabant de
cop aquest gran tema «Cube» de Rai
Castells.
Rai
Castells
és un guitarrista, compositor i educador de Catalunya,
Espanya.
Es va graduar Summa
Cum Laude
en Interpretació
de Jazz al
Berklee College of Music de Boston,
on va rebre diverses beques, entre elles el prestigiós Elvin
Jones Award
(Departament d'Interpretació) i la Berklee
World Scholarship Tour.
Durant els seus anys a Boston
va estudiar amb músics de reconegut prestigi com George
Garzone, Joe Lovano, Hal Crook, Mick Goodrick i Joanne Brackeen,
experiències que van marcar profundament la seva visió musical i
desenvolupament artístic.
I
com que m’agrada força aquest disc, encara en posarem un altre, i
que serà el tema que titula el disc...
9.4.-
Shifting (Rai Castells) 7:15.
I
vaja quin altre tros de tema, a tot Swing i a un tempo d’allò
força vital. Quina trempera amb la curteta Intro feta pel Jordi
a la bateria, i ja la melodia un tant entremaliada feta de nou a duet
per saxo tenor i guitarra. I Rai
s’hi
ha plantat fent-ne la primera improvisació, i amb quin nivell
interpretatiu que les fa més impressionant. Nitidesa, claredat,
sense efectes, so pur i dur de la seva Gibson
negra, estreta de caixa com la de l’Alvin
Lee,
la d’ell vermella. I esclar que la seva destresa i tècnica li
permeten crear i fer unes línies melòdiques inversemblants, per
complexes i pel tempo, coses que només poden fer uns poquets. I
finalment hem pogut escoltar el solo de l’estimat Pablo
Martín,
«alumni» de G.S. del Taller
de Músics
a qui conec des de fa una colla d’anys. Del Pablo
li
he posat crec que els seus dos treballs com a líder del seu trio, i
també els vam convidar a tocar al Jazz
Club Sant Vicenç.
La seva creixent evolució l’hem pogut comprovar havent-lo escoltat
desenvolupar la seva nova visió melòdica sobre l’harmonia del
tema, fent-ho de manera brillant també pel control tècnic de
l’instrument a partir del qual es pot fer la meravella que ens ha
fet. I Diego
ha
fet la seva aportació solista que de nou ha estat impactant, per
rítmica també, alhora que creativa melòdicament parlant. I abans
de recuperar el motiu i melodia principal, hem pogut escoltar com
Gardeñas
feia
de les seves, amb la seva molt personal i quas i que única, manera
de tocar la bateria i fer solos, brillant com ell sap fer. Brutal
aquest «Shifting» que titula el disc.
Castells
ha compartit escenari amb figures destacades del panorama jazzístic
com Bill
McHenry, Jeff Galindo, Robert Kaufman, Miguel «Pintxo» Villar,
Benet Palet, Martí Serra, Jordi Gaspar, Jordi Gardeñas, Marco
Mezquida i
Raynald Colom. Actualment
lidera el
Rai Castells Quintet, el
Rai Castells Organ Trio i
el
Rai Castells Trio,
projectes que exploren diferents facetes del jazz modern a través de
la improvisació, la interacció col·lectiva i la composició
original. Com a artista discogràfic, ha participat en nombrosos
àlbums, entre ells Impros
& Films
(codirigit juntament amb Jordi
Gardeñas, Temps Records),
Aramateix,
Big Band Vic, Jordi Boixadós – Jocs de Rol i Vuitanta Mil Segons
(produïts
i gravats pel mateix Castells),
Chico
de la Moto, A Year from Welcome (Another Planet Records).
I
ja els deixem d’escoltar en el tema més potent de tempo i
anomenat...
10.6.-
Downtown (Rai Castells) – 8:25.
I
doncs quina tralla de tema que acabem d’escoltar, què bo i brutal
que ha estat. El tempo, viu ben viu. El Swing, des de l’inici fins
al final amb la Intro dels tres de la base rítmica, per ja aparèixer
la melodia a duet de saxo tenor i guitarra, de Pablo
i
Rai.
Una melodia amb diversos canvis, entremaliada alhora que impactant i
amb trempera. I diria que el pont o la B del tema és el tros a
partir del qual hi ha unes interrupcions rítmiques de la melodia. I
al final hi ha una mena de Coda que ja deixa pas a les Impros. I sí
que Pablo
ha
estat el primer en improvisar, i ves per on de quina brutal manera ho
ha fet, pel tempo del tema, però també per com ha sabut trenar les
seves noves línies melòdiques, fetes a tot tren. Un seu inici a
trio de saxo, baix i bateria, tal i com Sonny
Rollins
va mostrar al món. So més net, per manca d’acords del piano, en
els primers moments, per ja acabar-se d’omplir amb el piano de
Diego
i
els seus acords. Mentrestant, Pablo
ha
volat vers les estrelles amb tota la seva energia i capacitat
pulmonar, alhora que increïble creativitat i tècnica. I el solo del
pianista també ha estat polit i nítid, pel fet del trio de piano,
baix i bateria. I de nou fent-ne un de brutal, el bo de Diego.
Què dir-vos dels dos de la base rítmica, baix i bateria, doncs que
han estat increïbles, mantenint una pulsió rítmica i Swing
increïbles durant tot el tema, i afegiria que en tots els temes
vitals i no, d’aquest magnífic Shifting
de
Rai
Castells,
brutal tema, ideal per ja acabar-los d’escoltar i nosaltres el
programa d’avui, que com sempre espero que us hagi agradat tant com
a mi, o sigui que felicitats nois, i per resumir-ho, felicitats Rai
i
gràcies per fer-me arribar el teu disc. Abraçada gran.
Us
recordo també que entreu a les següents pàgines web dels locals on
es fa Jazz..
Llibreria
Byron: Barcelona
Nova
Jazz Cava: Terrassa
Jazz
Club Sant Vicenç: Sant Vicenç dels Horts
https://jazzclublavicentina.blogspot.com/,
i nosaltres fins el 20 de març que tindrem a Elisenda
Julià Quartet amb
Guillem
García, Camil Arcarazo i
Joan
Moll,
concert que farem a la Sala
Xica a
partir de les 22h, entrades a taquilla i per Entrapolis.
Doncs
ara sí, ho deixem aquí, gràcies per ser-hi aquí o al blog del
programa que ja sabeu què és www.jazzclubdenit.blogpspot.com.es
i jo mateix Miquel
Tuset i Mallol qui
l’ha realitzat, xerrat pels descosits d’interessos comuns,
espero, i seleccionat les seves músiques, us espero la setmana
vinent, si podeu, voleu i en teniu ganes i us desitjo molt bona nit i
bon Jazz
Club de Nit en
el Jaç de cadascú. Miquel
Tuset i Mallol.
0 Comments:
Subscribe to:
Comentaris del missatge (Atom)













